布艺十二生肖图纸_传统布艺十二生肖

1.中国民间艺术

2.传统的手工艺品，已经有上千年历史的有哪些？

3.万年历十二生肖，万年历每日属相生肖

4.白水晶和什么属相犯冲，12生肖的人适合佩戴什么水晶

5.布艺是什么东西？

手工艺品的品种非常繁多，如宋锦、竹编、草编、手工刺绣、蓝印花布、蜡染、手工木雕、油纸伞、泥塑、剪纸、民间玩具等。

中国结

刺绣

油纸伞

芜湖铁画

芜湖铁画

铁画，也称铁花，安徽芜湖特产，为中国独具风格的工艺品之一。铁画是以低碳钢为原料，将铁片和铁线锻打焊接成的各种装饰画。它将民间剪纸、雕刻、镶嵌等各种艺术的技法融为一体，采用中国画章法，黑白对比，虚实结合，另有一番情趣。

铁画的制作起源于宋代，盛行于北宋。清代康熙年间，安徽芜湖铁画才自成一体，并逐渐享誉四海。

铁画是以铁为墨，以砧为砚，以锤代笔锻制而成。铁画的品种分为三类：一类为尺幅小景，多以松、梅、兰、竹、菊、鹰等为题材，这类铁画衬板镶框，挂于粉墙之上，更显端庄醒目。第二类为灯彩，一般由4至6幅铁画组成，内糊以纸或素绢，中燃银烛，光彩夺目，动人神魄。第三类为屏风，多为山水风景，古朴典雅，蔚为壮观。

芜湖濒临长江，交通便利，曾为中国四大米市之一，自古以来铁冶业就十分发达。发达的冶铁业和高超的锻技，为芜湖铁画的创造提供了先天的基础和条件。

芜湖铁画以锤为笔，以铁为墨，以砧为纸，锻铁为画，鬼斧神工，气韵天成。芜湖铁画以历史悠久、风格独特、工艺精湛、技艺高超著称于世。铁画始于明末清初的康熙年间，由芜湖铁工汤天池与芜湖画家萧尺木相互砥砺而成，至今已有340多年历史。芜湖铁画源于国画，具有新安画派落笔瘦劲简洁、风格冷峭奇倔的基本艺术特征，是纯手工锻技艺术。它以铁为原料，经红炉冶炼后，再经锻、钻、抬压焊、锉、凿等技巧制成。既具有国画的神韵又具雕塑的立体美，还表现了钢铁的柔韧性和延展性，是一种独具风格的艺术。

陈设和文化礼品等五大系列二百多个品种，以其与众不同的艺术风格和魅力，在艺坛独树一帜。

国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，芜湖铁画锻制技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月5日，经国家文化部确定，安徽省芜湖市的杨光辉为该文化遗产项目代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。

布艺

布艺即布上的艺术，是中国民间工艺中一朵瑰丽的奇葩。

中国古代的布艺主要有绣花、挑花、贴花等。

绣花的针法很多，有铺针、平针、散针、打子，套扣、盘金，辫绣、锁绣等。绣花以地域、风俗的不同也分不同的风格与流派。南方地区的织绣历史比北方长，技术较北方高，风格细腻雅洁；北方用针较粗，配色亮丽。

挑花又称十字绣，要求严格的按照面料经纬纹路，挑绣等距离、等长度的十字，排列成各种花纹图案的刺绣形式，有独特的变形吉祥几何纹装饰风格。刺绣时不伤布丝，能加强布料的耐磨损强度，此种针法适用于服装、手帕、头巾、围腰、门帘、窗帘等实用品，是刺绣中最早广为流传的一种针法。

布贴花是用小块的不同颜色布料拼接而成各种图案的刺绣手法，又称“补花”。我们古代民间有给小孩穿“百家衣”的习俗，即向乡邻收集各种颜色布料拼制童衣，取百家保护、护佑平安之意。

缝纫刺绣在中国民间被称之为“女红”，勤劳智慧的中国妇女将自己美好的情感倾注入针缝制之中，风格或细腻纤秀、淡洁清雅；或粗犷豪放、色彩鲜明，创造出了无数动人心弦的布艺作品。

中国古代的民间布艺主要用于服装、鞋帽、床帐、挂包、背包和其他小件的装饰（如头巾、香袋、扇带、荷包、手帕等）、玩具等。这些生活日常用品不仅美观大方，而且增强了布料的强度和耐磨能力。

“图必有意，意必吉祥”。中国民间布艺多用一些象征性的图形。花卉、虫鸟、植物等表达作者祈盼吉祥，趋吉避凶的美好愿望；老年人的用品多用“福、禄、寿”题材，祝愿老人健康长寿；儿童用品常用老虎、“五毒”（蝎子、蛇、蜈蚣、壁虎、蟾蜍）等图案，以取避邪镇恶，希望小孩子象小老虎一样健壮；新婚夫妇用品喜欢用鸳鸯戏水，莲（连）生贵子，鲤鱼闹莲（象征婚姻和谐）图案，期盼家庭美满，多子多福；姑娘送给情郎定情香包、手帕等，以蝴蝶翩翩起舞之形或并蒂莲花图案含蓄地表达隐藏在姑娘心底的秘密，针针线线都浸染着爱慕之情。

中国布艺代代相传，表现出作者对生活的理解和渴望，倾注了人们无尽的智慧，具有鲜明的艺术特色 。

牙雕

牙雕仕女像

历来是人们公认的高档奢侈品，有关资料显示，早在远古时代，我们的祖先就已利用牙角制成各种简单的饰品来装扮自己、美化生活。我国考古工作者曾在浙江省余姚河姆渡文化遗址出土的象牙刻花小盅、象牙鸟形匕、蚕纹象牙雕圆形器，就是我们目前所能见到的最早牙雕作品。此后，随着祖先们对现实生活和认知程度的不断提高，以及对生活质量的不懈追求，牙雕的形制与用途也由简趋繁，发生了根本性变化，所雕牙角作品，不仅精致细巧、题材广泛，其工艺也达到了相当高的水准。至唐代，牙雕越发精致完美，呈现出自己独特的艺术风格和新的雕琢技法。其中的拨镂器更是唐代独创，至今，日本正仓院还珍藏着唐代的“红牙拨镂尺”、“绿牙拨镂尺”、“红牙拨镂琵琶拨子” 。到了明清两代，牙雕工艺更是精品迭出，其中尤以乾隆年间的牙雕最为兴盛，其时涌现出一大批艺匠和雕刻大师，同时还形成了苏州、北京、广东、上海等地的牙雕地方流派。苏州牙雕典雅醇厚，以小件的文房用具居多，题材来源相当广泛，人称“苏州样，广东匠” 。北京牙雕细巧生动，由宫中的“如意馆” 玉匠兼作，民间也设有专业作坊。广东牙雕精细工整、玲珑剔透，其料出滇南、粤西，亦有专业加工，多制作梳子、簪、环、扇及文玩等，其在汲取外来文化的同时，在技艺上不断创新，作品既具有民族文化内涵，又具有西洋文化风格，并以“工聚业精，流播闺阁” 而闻名全国。

竹雕

竹雕

竹雕也称竹刻，是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字，或用竹根雕刻成各种陈设摆件，雕刻的方法主要有阴线、阳刻、圆雕、透雕、深浅浮雕或高浮雕等。竹雕早期通常是将宫室、人物、山水、花鸟等纹饰，刻在器物之上。如今竹雕的雕刻作品有的雕刻简练、古朴大方，有的精工细作、纹饰繁密，变幻无穷。我国的竹雕艺术源远流长，我们的学术、考古界一直认为，远在纸墨笔砚发明之前，先民们已经学会用刀在柱子上刻字记事。这种最原始的竹雕，应该先于甲骨文。竹雕成为一种艺术，自六朝始，直至唐代才逐渐为人们所识，并受到喜爱。竹雕发展到明清时期大盛，雕刻技艺的精湛超越了前代，在中国工艺美术史上独树一帜。

竹雕艺术品具有较高的观赏价值、收藏价值。竹雕艺术品市场活跃，收藏和投资趋热，价格也呈上升之势。尤其是名家刻制的作品，更加受到追捧。

炭雕

炭雕是以高性能活性炭为原料，经过压模成形喷砂雕塑手工上色等多道工序制成的高档工艺品。在最大限度保留活性炭的活性的基础上，炭雕又被赋予了艺术价值。不仅可以有效保护您和您的家人远离室内空气污染，还可以装点您的家。

炭雕工艺品能吸附有害气体：苯（C6H6）、甲醛（CH2O）、甲苯（C6H5CH3）、甲烷（CH4）、一氧化碳（CO）、二氧化碳（CO2）、氯（Cl2）、氨（NH3）、氡（Rn）等化学气体以及烟雾及异味等不洁气体，维护人体健康的空气净化目的，无二次污染。

木雕

木雕金蟾

中国木雕工艺品艺术可追溯到原始社会时期，那时就有了不少初具雏型的工艺品。到战国时期，木雕工艺已由商代用于制陶工艺中的简单刻纹和雕花板的阴刻，发展到立体圆雕工艺。汉代动物木雕用整木雕制，将中国木雕艺术推向了一个高峰。唐宋时期，木雕工艺日趋完美。明清木雕则是中国古典木雕艺术成熟的时代，作品十分丰富，除了动物，还有人物。

木雕工艺品分类

木雕工艺品是人们喜爱、收藏的艺术品类之一，在中国艺术史上占有重要席位。它的种类很多，分类方法也不统一，在形形色色的木雕中，充分展现出其中蕴藏的由环保材质和工艺创造出的立体之美与手艺之巧。据专家介绍，木雕可以分为工艺木雕和艺术木雕两大类。

木雕牛

工艺木雕又可分为观赏性和实用性两种。观赏性是指陈列、摆设在桌台、几、案、架之上的供人观赏的艺术品。它是利用立体圆雕的工艺技术雕刻而成，比如飞禽走兽、花鸟鱼虫、海洋生物、十二生肖等；实用性是指利用木雕工艺装饰的、实用与艺术相结合的艺术品，如宫灯、镜框、笔架、笔筒、首饰盒、储蓄罐以及家具雕刻等。

艺术木雕通常是指构思巧妙、内涵深刻、能反映作者审美观和艺术技巧的作品，充分体现出木雕艺术的趣味和环保的材质美。艺术木雕是雕刻家心灵手巧的产物，而且也是装饰、装潢、美化环境、陶冶情操的艺术品，具有较高的观赏价值和收藏价值。比如我们常见的根雕。

各地特色木雕

●东阳木雕

木雕大象

东阳木雕历史上有名，居中国四大木雕之首。东阳木雕艺术性强，它以浮雕技艺为主，设计上采取散点透视、鸟瞰式透视等构图，布局丰满，

散而不松，多而不乱，层次分明，主题突出，故事情节性强，因而深受收藏家喜爱。

●黄杨木雕

黄杨木雕以用黄杨木雕刻用材而得名。黄杨木雕的国际影响巨大，早在本世纪初，朱子常等创作出的“捉迷藏”等优秀作品，在南洋劝业会和太平洋万国巴拿马博览会上获国际大奖，使黄杨木雕轰动海内外。另外，黄杨木坚韧光洁、纹理细腻，具有象牙效果，年代愈久愈深，古朴美观。黄杨木雕雕刻技法丰富，除了圆雕、镂雕、浮雕外，还创作了镶嵌等多种技法，有很高的艺术性。黄杨木雕主要用于艺术欣赏品，因此雕工非常讲究。

●龙眼木雕

木雕公鸡

龙眼木雕是以龙眼树（即桂圆树）的树干，特别是根部为材料，其虬根疤节，姿态万端，是木雕良材。龙眼木雕的投资价值在于它以天然逼真取胜，以人物为主，也有鸟兽花果，木材经磨光打蜡，近似红木，显得古朴、稳重、大方、精美。

●金漆木雕

金漆木雕用樟木雕刻，上漆贴金，特点是金碧辉煌，工艺秀美，以浮雕、通花透雕和立体通雕为表现形式，透雕经络通畅，层次丰富，刻工细腻，立体感强。金漆木雕工艺流传至今，其当代作品多次获国际大奖。

●湘南木雕

湘南木雕有一种大巧若拙的风格，具有投资价值。

●歙县木雕

安徽古董木雕自古有名，以歙县木雕为代表。

晶体石膏灯

晶体石膏灯是比较典型手工艺品，由于天然石膏储量较少，开采及制造皆采用手工。以此材料作成的手工艺品，具有迎吉纳祥、趋福除弊的特别含义。

晶体石膏灯

在欧洲，尤其是在环保水平已经很高的德国，民众更是对晶体石膏灯情有独钟，平均每个德国家庭中就拥有一件晶体石膏灯。再璀璨的人造宝石也不如天然宝石珍贵，再幻美的人造灯光也比不晶体石膏灯的天然光泽。

中国民间艺术

四川广元特有的民间工艺产品是刺绣羊岭传统布艺童帽。

刺绣是我国民间传统的手工艺，是用针线在织物上绣制的各种装饰图案。我国的刺绣历史悠久，主要分为苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣四类。刺绣的技法包括：错针、乱针、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等几十种。

四川广元有种不一样的刺绣羊岭传统布艺童帽，作为一种独特的民间刺绣，它不属于任何一种派别。它的绣法结合了各个派别的特点，同时还有自创的没有名字的绣法。种类也有很多：倒喳帽、鸽子帽、虎头帽、大头帽等各种各样的都有。2018年，羊岭传统布艺童帽被列入广元市市级非物质文化遗产项目名录。

羊岭传统布艺童帽的介绍：

川北地区潮湿阴冷，有给婴幼儿戴帽子的习惯。独特的地理和气候，让羊岭传统布艺童帽制作技艺历经300年传承至今。因做工精细，造型别致，在川北一带独树一帜。2018年被广元市人民政府公布为市级第五批非物质文化遗产名录。

敬玉华是羊岭传统布艺童帽第三十二代传人，她从小就跟随母亲学习各种民间传统服饰制作和刺绣。在儿时记忆里，她和身边的玩伴都戴着手工制作的传统童帽。秋冬天戴夹棉花后颈带小披风的护颈风帽，夏天戴仅遮盖囟门的凉圈子帽和遮阳帽。

传统的手工艺品，已经有上千年历史的有哪些？

中国传统民间艺术种类都有哪些？

中国民间工艺品

中国民间艺术工艺品历史悠久，内容丰富多彩。这些工艺品大都与民间传说有关，材质有陶瓷、泥塑、布艺、木头、灯彩、吊饰、

丽江木刻 、桦皮工艺、漆器工艺、 兽皮工艺、 砚石工艺、竹编工艺、漆器陶具、玉器工艺、大理石工艺、

土家族黄杨木雕、瓷器、风筝、剪纸、麦杆画、年画、铅笔屑画、唐卡、拓真画、银

饰、纸编画、苏绣、鱼皮衣等。内容大都是精神活泼向上、吉祥如意、长命健康、富贵有余、儿孙满堂等，用于民间传统节日、传统宗教和民族饰品用等。这些民间工艺品流传广泛，生动有趣，代表了中国人的传统文化和日常活动。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些精品介绍给大家，供欣赏和参考。

中国民间绘画艺术

中国民间绘画艺术是中华民族的艺术瑰宝，是中国民间文化的重要组成部分，是世界文化艺术中的珍品。建国以来，特别是改革开放二十多年来，中国民间绘画艺术已逐步发展为既具有鲜明的时代感，又富有生活韵味的民间性的现代民间绘画。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些有代表性的介绍给大家，供欣赏和参考。

中国民间民俗

我国是—个多民族、多宗教地区，不同民族乃至不同姓氏、家族都有不同宗教信仰。《慈利县志》记载说：“大庸所崇山外屏，少见天日，又性忍，刺肤血以事神者，千百成群，甚可笑也。”明代隆庆《岳州府志》也载：“沅澧流域，其俗信鬼而好祀，其祀必使巫觋作乐歌舞以娱神。”清代《甄氏族谱》对武陵源一带的宗教信仰也作了记述：“其俗信巫尚鬼，事向王、公安等神，以宿晨傩愿为要务，敬巫师，赛神愿，吹牛角，跳仗鼓……”这便是我国民族宗教信仰的特点。历史上，中国家族先民曾经历过“万物有灵”和“图腾”信仰历史阶段。由于道教、佛教和基督教、天主教的传入，逐步演变为多种崇拜。以至今天所说的民间民俗。

中国民间艺人

一天，我慕名来到广西藤县博物馆参观。博物馆的前身是1979年建成的李镇亚会议厅，1986年改建为共和国民族艺术博物馆并对外开放。馆内共存有中国最有名的艺术家以及著名诗人创作过的民族艺术专注，以及所收藏的数多种中国民间艺人作品。被誉为中国著名艺术博物馆之一。现在我中国民间艺术网站主要弘扬中华民族优秀灿烂的民间艺术遗产，保护中国民间艺术文化可持续性发展，进一步挖掘、整理、传承、研究中国民间艺术，尤其是濒临失传的民族古歌、古舞、古乐艺术等。

中国民间影视艺术

在迄今为止的人类艺术发展史上，最辉煌灿烂的篇章，大概是19世纪末20世纪初诞生并逐步成熟的**艺术和随之产生的电视艺术。作为新的艺术门类的影视艺术，借助于光电的魔力，把逼近于现实生活真实的影像和声音再现于银幕和屏幕上，这不仅实现了信息传递的大众化，而且也使蕴含最广泛和最普通的生活经验的艺术内容，融入交流和接受的过程。使人们的精神世界表现和娱乐生活达到了前所未有的丰富多彩。

中国民间舞蹈艺术

民间舞蹈艺术源远流长，在5000年前的新石器时代就已产生，经历代发展，传承至今，其种类因地域而别，内容十分丰富。

舞蹈《跑帷子》和《跑阵舞》是由古代战争中的陈兵布阵演变而来。《打独角兽》和《扛箱舞》反映了上古人与兽的搏斗。《龙舞》、《狮舞》、《麒麟舞》、《赶犟驴》、《竹马舞》和《猫蝶舞》是典型的模拟舞蹈。《打春牛》和《打铁舞》是模仿人们生产劳动时的情景。《八美图》、《荷花灯》、《菊花灯》、《旱船舞》、《高跷舞》等表现了劳动群众对美好生活的向往。大型群众舞蹈《秧歌舞》和《腰鼓舞》是解放战争时期产生的革命舞蹈。《抬阁》、《肘阁》是典型的道具性舞蹈。震撼人心的《鼓舞》和《大铜器舞》场面壮观，热情奔放。运用道具进行表演，歌舞结合和采用虚拟、象征的表现手法是中原民间舞蹈的明显特征。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些有代表性的介绍给大家，供欣赏和参考。

中国民间戏曲艺术

戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的脚色行当充任。表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。讲究唱、做、念、找艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。

据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。

中国民间T台

“T”型台上身着古装的靓丽时装秀模特，激情四溢的流行歌手组合成了一幅古朴、神秘、生动的新场景。一个前卫现代的时尚风标，一道独特别致的风景线，呈现在了现代人民面前。每一次演出都会重新诠释了中国古典服饰之华美与古装艺术文化内涵。

中国民间建筑园林

中国园林建筑艺术是世界文化中最具特色的，它与中国传统文化的其他门类一起发展，是中国传统文化的重要组成部分。它经历了一个长达两千多年的历史发展过程，有着极为丰富的文学、美学内涵。其发展大致可分成三个时期即：先秦及秦汉时期的“自然时期”，此时期是从“囿”到“苑”的发展时期，其特点是占地宽广、工程浩大、人工设施增加；唐宋时期古典园林的形成时期，由汉代开端了中国园林发展进程，经过东汉、三国、魏晋南北朝到隋代统一中国的过渡，园林发展出现了两个特点，一是在苑囿的营建中注意了游乐和赏景的作用；二是绘画技术发展与造园艺术的发展互相促进。形成时期突出的成就就是造园和文学、绘画的结合。明清时期是中国古典园林的全盛时期，至此中国园林建筑艺术已具备了功能全，形式多及艺术化三个特点。

中国民间家俱

中国民间家俱是中国文化的重要组成部分，是一部“木头构创的绚丽诗篇”,其历史悠久，自成体系，具有强烈的民族特点风格和中国特点。中国古代家俱发展到唐代时，随着垂足坐生话方式的流行、椅、凳家俱发展起来到宋代高型家俱定型，室内陈设束、椅、几、案，工艺技术日臻成熟。明清两代是中国传统家俱的黄金时期；不仅千纹万华的漆饰家俱发展到了前所未有的历史高峰，而且产生了中国古代家俱史上成熟显赫的明式家俱和丰富卓越的清式家俱。明清家具都以高级硬木为主要用材，抛弃了几千年来中国传统家俱一贯采用漆饰加工的制作方法，以木材自身的高雅材质，天然纹理和光润色泽，使家俱产生了--种崭新的意韵，品质和独特的审美价值，并运用精湛无比的工艺，使家俱的构造实现了科学与世术的完美结合，从而在世界家俱史上树起了一座光熠烁目的丰碑。

中国民间服饰

中国民族服饰种类繁多，色彩纷呈，是民族传统文化和审美意识的具体体现，在漫长的历史发展过程中，生活在不同地区的不同民族，创造和形成了各自不同的服饰习俗，在民族民俗构成中占有重要地位。民族服饰集中体现着民族文化，是区别一个民族的重要外部特征之一。

中国民间饰品

在我国这片大土地上，生活着千古流传的古老民族。这些古老的民族，勤劳智慧，创作了许多民间民族饰品。至今保存着世界上最古老民间饰品。我中国民间艺术网展示了民间艺术饰品精品。许多人看了以后，都对中国民族民间艺术表示由衷的赞佩。————请看我中国民间艺术网！

万年历十二生肖，万年历每日属相生肖

手工艺品的品种主要有以下：

木版年画 扑灰画 纸马 铁画 烙烫画 彩蛋画 羽毛画 麦秸画 炕围画 民间艺人画 寺观壁画 内画 彩绘 漆绘 吹糖人 糖画 泥塑 面塑 糖塑 蜡塑 雕塑 瓯塑 灰塑 石雕 木雕 砖雕 竹雕 贝雕 骨雕 角雕 牙雕 蛋雕 根雕 果皮雕 果核雕 煤精雕 瓷刻 软木画 微雕 砚 木偶 皮影 陶器 瓷器 漆器 料器 玉器 景泰蓝 石湾公仔 琉璃 金属工艺 榫槽 画像石 画像砖 蜡染 扎染 夹染 蓝印花布 刺绣 织锦 编织编结 布艺 纸艺 剪纸 风筝 灯彩 扇子 伞 脸谱 面具

手工艺品的代表作主要有：中国结、刺绣、芜湖铁画、传统布艺、牙雕、竹雕、木雕、玉雕等

中国结

不知什么时候起，现代人又把老祖宗那时候流行的饰物重新从箱子底下找出来，然后依葫芦画瓢，加上更多的想法，更多的点缀，于是，彩色丝线编扎成的粗粗细细带子，有图腾纹样的小环儿，婀娜多姿的穗坠儿，这一切构成了美丽奇特的中国结。让人惊叹一根红绳原来可以变出这么多的花样。别看轻这小小的中国结，它身上所显示的情致与智慧正是中华古老文明中的一个侧面，是人们追求随意、祈盼平安的一种意趣。　“结”是绳编饰品，它同我国的布艺、刺绣并称为祖国的三大手工艺品。它朴实无华，庄重雅气。说起中国结可谓年代久远，其历史贯穿于人类史始终，漫长的文化沉淀使得中国结渗透着中华民族特有的、纯粹的文化精髓。“绳”与“神”谐音，中国文化在形成阶段，曾经崇拜过绳子。据文字记载：“女娲引绳在泥中，举以为人。”又因绳像蟠曲的蛇龙，中国人是龙的传人，龙神的形象，在史前时代，是用绳结的变化来体现的。“结”字也是一个表示力量、和谐，充满感情的字眼，给人都是一种团圆、亲密、温馨的美感。“结”与“吉”谐音，“吉”是人类永恒的追求主题，“绳结”这种具有生命力的民间技艺也就自然作为中国传统文化的精髓，兴盛长远，流传至今。

刺绣

刺绣又称丝绣，是中国优秀的民族传统手工工艺品之一。据《尚书》记载在四千前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”；另在《诗经》中也有“素衣朱绣”的描绘。宋代时期崇尚刺绣服装的风气，已逐渐在民间广泛流行，这也促使了中国丝绣工艺的发展。明代刺绣已成为一种极具表现力的艺术品，先后产生号称“四大名绣”的苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。其中苏州的苏绣和缂丝最为盛名。　苏州刺绣发源于苏州。苏州女子性情柔和，心灵手巧，擅长慢针细活。苏州绣娘有 10 多万人，家家有刺绣，户户有绣娘。苏绣工艺是以绣针引彩线，按事先设计的花纹和色彩，在丝绸、棉布等面料上刺缀运针，通过绣迹构成花样、图案、文字以取得艺术效果。苏绣具有图案秀丽、色彩典雅、针法丰富、绣工精细的特色。 手工刺绣是中国传统的著名工艺品，在中国工艺美术史上占有重要的地位。手工刺绣与养蚕、缫丝分不开。中国是世界上发现与使用蚕丝最早的国家，人们在四五千年前就已开始了养蚕、缫丝了。随着蚕丝的使用，丝织品的产生与发展，手工刺绣工艺也逐渐兴起，据中国史书《尚书》记载， 4000 多年前的“章服制度”就规定了服装“衣画裳绣”的装饰，可见中国在四五千年前，手工刺绣品已经广为流行了。

芜湖铁画

铁画，也称铁花，安徽芜湖特产，为中国独具风格的工艺品之一。铁画是以低炭钢为原料，将铁片和铁线锻打焊接成的各种装饰画。它将民间剪纸、雕刻、镶嵌等各种艺术的技法溶为一体，采用中国画章法，黑白对比，虚实结合，另有一番情趣。　铁画的制作起源于宋代，盛行于北宋。清代康熙年间，安徽芜湖铁画才自成一体，并逐渐享誉四海。　铁画是以铁为墨，以砧为砚，以锤代笔锻制而成。铁画的品种分为三类：一类为尺幅小景，多以松、梅、兰、竹、菊、鹰等为题材，这类铁画衬板镶框，挂于粉墙之上，更显端庄醒目。第二类为灯彩，一般由4至6幅铁画组成，内糊以纸或素绢，中燃银烛，光彩夺目，动人神魄。第三类为屏风，多为山水风景，古朴典雅，蔚为壮观。　芜湖濒临长江，交通便利，曾为中国四大米市之一，自古以来铁冶业就十分发达。发达的冶铁业和高超的锻技，为芜湖铁画的创造提供了先天的基础和条件。　芜湖铁画以锤为笔，以铁为墨，以砧为纸，锻铁为画，鬼斧神工，气韵天成。芜湖铁画以历史悠久、风格独特、工艺精湛、技艺高超著称于世。铁画始于明末清初的康熙年间，由芜湖铁工汤天池与芜湖画家萧尺木相互砥砺而成，至今已有340多年历史。芜湖铁画源于国画，具有新安画派落笔瘦劲简洁、风格冷峭奇倔的基本艺术特征，是纯手工锻技艺术。它以铁为原料，经红炉冶炼后，再经锻、钻、抬压焊、锉、凿等技巧制成。既具有国画的神韵又具雕塑的立体美，还表现了钢铁的柔韧性和延展性，是一种独具风格的艺术。　芜湖铁画曾参加法国巴黎世界博览会、匈牙利布达佩斯造型艺术展，并赴日本、科威特、意大利、尼日利亚、沙特、香港等20多个国家和地区展出。 1959年～1960年老艺人储炎庆和几位弟子制作的大型铁画《迎客松》、《梅山水库》和铁书法《沁园春·雪》等作品布置在人民大会堂。芜湖铁画历经了340多年的承传和发展，在传统形式的尺幅小景、画灯、屏风基础上，又创有立体铁画、盆景铁画、瓷板铁画和镀金铁画，形成了座屏、壁画、书法、装饰陈设和文化礼品等五大系列二百多个品种，以其与众不同的艺术风格和魅力，在艺坛独树一帜。　国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，芜湖铁画锻制技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月5日，经国家文化部确定，安徽省芜湖市的杨光辉为该文化遗产项目代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。

传统布艺

布艺即布上的艺术，是中国民间工艺中一朵瑰丽的奇葩。　中国古代的布艺主要有绣花、挑花、贴花等。　绣花的针法很多，有铺针、平针、散针、打子，套扣、盘金，辫绣、锁绣等。绣花以地域、风俗的不同也分不同的风格与流派。南方地区的织绣历史比北方长，技术较北方高，风格细腻雅洁；北方用针较粗，配色亮丽。　挑花又称十字绣，要求严格的按照面料经纬纹路，挑绣等距离、等长度的十字，排列成各种花纹图案的刺绣形式，有独特的变形吉祥几何纹装饰风格。刺绣时不伤布丝，能加强布料的耐磨损强度，此种针法适用于服装、手帕、头巾、围腰、门帘、窗帘等实用品，是刺绣中最早广为流传的一种针法。　布贴花是用小块的不同颜色布料拼接而成各种图案的刺绣手法，又称“补花”。我们古代民间有给小孩穿“百家衣”的习俗，即向乡邻收集各种颜色布料拼制童衣，取百家保护、护佑平安之意。　缝纫刺绣在中国民间被称之为“女红”，勤劳智慧的中国妇女将自己美好的情感倾注入针缝制之中，风格或细腻纤秀、淡洁清雅；或粗犷豪放、色彩鲜明，创造出了无数动人心弦的布艺作品。　中国古代的民间布艺主要用于服装、鞋帽、床帐、挂包、背包和其他小件的装饰（如头巾、香袋、扇带、荷包、手帕等）、玩具等。这些生活日常用品不仅美观大方，而且增强了布料的强度和耐磨能力。　“图必有意，意必吉祥”。中国民间布艺多用一些象征性的图形。花卉、虫鸟、植物等表达作者祈盼吉祥，趋吉避凶的美好愿望；老年人的用品多用“福、禄、寿”题材，祝愿老人健康长寿；儿童用品常用老虎、“五毒”（蝎子、蛇、蜈蚣、壁虎、蟾蜍）等图案，以取避邪镇恶，希望小孩子象小老虎一样健壮；新婚夫妇用品喜欢用鸳鸯戏水，莲（连）生贵子，鲤鱼闹莲（象征婚姻和谐）图案，期盼家庭美满，多子多福；姑娘送给情郎定情香包、手帕等，以蝴蝶翩翩起舞之形或并蒂莲花图案含蓄地表达隐藏在姑娘心底的秘密，针针线线都浸染着爱慕之情。　中国布艺代代相传，表现出作者对生活的理解和渴望，倾注了人们无尽的智慧，具有鲜明的艺术特色 。

牙雕

历来是人们公认的高档奢侈品，有关资料显示，早在远古时代，我们的祖先就已利用牙角制成各种简单的饰品来装扮自己、美化生活。我国考古工作者曾在浙江省余姚河姆渡文化遗址出土的象牙刻花小盅、象牙鸟形匕、蚕纹象牙雕圆形器，就是我们目前所能见到的最早牙雕作品。此后，随着祖先们对现实生活和认知程度的不断提高，以及对生活质量的不懈追求，牙雕的形制与用途也由简趋繁，发生了根本性变化，所雕牙角作品，不仅精致细巧、题材广泛，其工艺也达到了相当高的水准。至唐代，牙雕越发精致完美，呈现出自己独特的艺术风格和新的雕琢技法。其中的拨镂器更是唐代独创，至今，日本正仓院还珍藏着唐代的“红牙拨镂尺”、“绿牙拨镂尺”、“红牙拨镂琵琶拨子” 。到了明清两代，牙雕工艺更是精品迭出，其中尤以乾隆年间的牙雕最为兴盛，其时涌现出一大批艺匠和雕刻大师，同时还形成了苏州、北京、广东、上海等地的牙雕地方流派。苏州牙雕典雅醇厚，以小件的文房用具居多，题材来源相当广泛，人称“苏州样，广东匠” 。北京牙雕细巧生动，由宫中的“如意馆” 玉匠兼作，民间也设有专业作坊。广东牙雕精细工整、玲珑剔透，其料出滇南、粤西，亦有专业加工，多制作梳子、簪、环、扇及文玩等，其在汲取外来文化的同时，在技艺上不断创新，作品既具有民族文化内涵，又具有西洋文化风格，并以“工聚业精，流播闺阁” 而闻名全国。　而上海牙雕则是我国牙雕艺苑里独树一帜的奇葩，它的发展基础虽然源于苏州牙雕，但有些地方却尤胜于苏州牙雕。它在汲取了北京牙雕、广州牙雕等地域流派精华的同时，经过了历代艺术家的不懈努力，海纳百川，勇于开拓，遂演绎成了独具特色的海派牙雕。其主要特点是物中有情、景中有景、情景交融、意境悠深。主要工艺技法有人物圆雕、皮雕和镂雕细花等等，其中又以镂雕细花为最具特色。此外，上海牙雕（海派牙雕）在人物雕刻上也很有特色，不仅在技法上以夸张的手法来求得形和神的和谐统一，而且还极善于运用其所长，去塑造人物形象，即便是仙佛也是如此，其所蕴含着的民族性、民俗性，较之其他地域流派的牙雕似乎更胜一筹。

竹雕

　竹雕也称竹刻，是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字，或用竹根雕刻成各种陈设摆件，雕刻的方法主要有阴线、阳刻、圆雕、透雕、深浅浮雕或高浮雕等。竹雕早期通常是将宫室、人物、山水、花鸟等纹饰，刻在器物之上。如今竹雕的雕刻作品有的雕刻简练、古朴大方，有的精工细作、纹饰繁密，变幻无穷。我国的竹雕艺术源远流长，我们的学术、考古界一直认为，远在纸墨笔砚发明之前，先民们已经学会用刀在柱子上刻字记事。这种最原始的竹雕，应该先于甲骨文。竹雕成为一种艺术，自六朝始，直至唐代才逐渐为人们所识，并受到喜爱。竹雕发展到明清时期大盛，雕刻技艺的精湛超越了前代，在中国工艺美术史上独树一帜。　竹雕艺术品具有较高的观赏价值、收藏价值。近年来，竹雕艺术品市场活跃，收藏和投资趋热，价格也呈上升之势。尤其是名家刻制的作品，更加受到追捧。在义乌小商品批发市场上有着各式各样的竹雕产品，如竹雕笔筒、竹雕挂件等。来义乌购买竹雕工艺品的外国客商也络绎不绝。

炭雕

炭雕是以高性能活性炭为原料，经过压模成形喷砂雕塑手工上色等多道工序制成的高档工艺品。在最大限度保留活性炭的活性的基础上，炭雕又被赋予了艺术价值。不仅可以有效保护您和您的家人远离室内空气污染，还可以装点您的家。　炭雕工艺品能吸附有害气体：苯（C6H6）、甲醛（CH2O）、甲苯（C6H5CH3）、甲烷（CH4）、一氧化碳（CO）、二氧化碳（CO2）、氯（Cl2）、氨（NH3）、氡（Rn）等化学气体以及烟雾及异味等不洁气体，维护人体健康的空气净化目的，无二次污染。

木雕工艺品

木雕金蟾

中国木雕工艺品艺术可追溯到原始社会时期，那时就有了不少初具雏型的工艺品。到战国时期，木雕工艺已由商代用于制陶工艺中的简单刻纹和雕花板的阴刻，发展到立体圆雕工艺。汉代动物木雕用整木雕制，将中国木雕艺术推向了一个高峰。唐宋时期，木雕工艺日趋完美。明清木雕则是中国古典木雕艺术成熟的时代，作品十分丰富，除了动物，还有人物。　木雕工艺品分类　　木雕工艺品是人们喜爱、收藏的艺术品类之一，在中国艺术史上占有重要席位。它的种类很多，分类方法也不统一，在形形色色的木雕中，充分展现出其中蕴藏的由环保材质和工艺创造出的立体之美与手艺之巧。据专家介绍，木雕可以分为工艺木雕和艺术木雕两大类。

工艺木雕又可分为观赏性和实用性两种。观赏性是指陈列、摆设在桌台、几、案、架之上的供人观赏的艺术品。它是利用立体圆雕的工艺技术雕刻而成，比如飞禽走兽、花鸟鱼虫、海洋生物、十二生肖等；实用性是指利用木雕工艺装饰的、实用与艺术相结合的艺术品，如宫灯、镜框、笔架、笔筒、首饰盒、储蓄罐以及家具雕刻等。　艺术木雕通常是指构思巧妙、内涵深刻、能反映作者审美观和艺术技巧的作品，充分体现出木雕艺术的趣味和环保的材质美。艺术木雕是雕刻家心灵手巧的产物，而且也是装饰、装潢、美化环境、陶冶情操的艺术品，具有较高的观赏价值和收藏价值。比如我们常见的根雕。　圆雕就是仿真实动物雕刻，又称立体雕刻，可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕刻，圆雕是艺术在雕件上的整体表现，观者可以从不同角度看到物体的各个侧面，从前后左右上中下进行雕刻的。　浮雕：是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕塑，是介于圆雕和绘画之间的艺术表现形式。　根雕，是以树根（包括树瘤、竹根等）的自然形态及畸变形态为艺术创作对象，通过构思立意艺术加工及工艺处理创作出人物、动物、器物等艺术形象做的。根雕艺术是发现自然美而又显示创造性加工的造型艺术，所谓“三分人工，七分天成。”

白水晶和什么属相犯冲，12生肖的人适合佩戴什么水晶

万年历十二生肖

泥彩塑《小猪群》（胡深、胡小红）

◎许涿

编者按：从1997年农历牛年开始，老媒体人许涿每年都要自己一本独特的生肖挂历，至今已是第二十三个年头。这些年来，天天副刊都会在新春之际刊发一篇许涿先生的生肖挂历编后谈，他会说一说自己寻找生肖作品的编辑体会，也聊一聊诸多朋友予以的 和支持。一本生肖挂历，凝聚深厚的文化情怀，饱含说不尽的人间情愫。

用一组小猪摆出向前跑的阵势，生动喜兴

自1997年农历牛年开始，每年我都会从古代文化遗产及艺术中，选出有关来年生肖的经典作品，编辑、设计一本大16开、横开本的挂历。之一过12年，12个生肖做满之后，2009年又开始做第二轮，在编辑思路和设计上有了改变，封二加了一篇专家论述当年生肖的 ，还刊发历代名家书法、有关的文物和美术作品。每月图的右下，增加了对作品和 的文字赏析介绍，使朋友们看了后增长了知识。

一年又一年，就这样又过了11年，到今年编的是（农历己亥猪年）第23本，两轮生肖挂历至今，已经走过23年。很多朋友说，他们从收之一本至今，过去的22本都完好地保存着，每每翻阅，既可以回忆上面记载的往日行踪，又可以欣赏精彩的生肖艺术。

狗年开春，我就一如往年，辞旧迎新，开始找“猪”。千百年来，猪是家畜，与人最亲近，是家庭富裕兴旺的象征，从古至今，在绘画、石刻、青铜器、陶艺、剪纸、布艺、玩具、皮影等门类，有关猪的不少精彩作品都可以选择。

我先把家中所有画册和书翻了一遍，是猪的图就扫描。再从我的电脑库中搜了一遍，把过去拍过的有关猪的找出来，算是有了初步的框架。每年挂历的封面是关键，一定要好看。在考虑猪年挂历的封面时，在电脑上大量浏览，仔细琢磨哪一件可以作封面，选来选去还是觉得用陕西凤翔的彩绘泥塑小花猪更好，用一组小猪摆出向前跑的阵势，一定很生动、喜兴，画面也好看。

彩绘小花猪选用胡深老先生的更好。2007年2月，我曾有机会到陕西省宝鸡市凤翔县六营村拜访胡深，他从艺六十多年，是被誉为“中国泥塑之一村”六营村中最有代表性的泥塑老艺人。胡深的泥塑作品堆满了院子和三间房子，见了真是开眼。胡老待我们特别热情，带着我们在院子里转，耐心地介绍一件件作品。那年是猪年，听说我属猪，特意送给我一件可爱的彩绘猪。

确定了，我就与胡深老先生的女儿胡小红 ，说明为了明年挂历请她帮忙，她满口答应“没问题”。我请她先提供小猪的样子，她从微信发来不同造型的彩色照片。我选定4种，请她每种两个寄给我。令我感动的是，没过多久，收到快递寄来的一件包装非常严实的纸箱，包得里三层外三层，打开一看，分两层排列着用气泡塑料包的八只小花猪，看出胡小红的认真和精细。这时我心想，明年挂历的封面算是有了。

封二这篇 ，是特邀中国考古研究所研究员杨泓先生撰写。之一次向杨先生约稿还是33年前，之后连续12年，每年请杨先生为海外版春节美术特刊版撰写一千字的 ，增加挂历的知识性和可读性。杨泓先生在文物考古界有着重要的学术地位，每写一篇 都是十分严谨，认真对待。此文虽只有一千多字，但 了重要的学术价值，针对不同层次的读者对象， 读来总是通俗易懂。

记得33年前，之一次是到位于华侨大厦对面的考古所办公室取 ，后来是到沙滩《文物》编辑部取稿，今年是到他家商量改稿。33年过去，杨先生已是84岁，我也72岁了。杨先生特别说：“我属猪，明年是我的本命年。”我说：“我也是，比您小一轮。”

前年11月21日，我的邮箱收到杨先来的邮件，他说：“……又得到处穿墙钻洞地找耗子了，预祝鼠年年历合作愉快。”

上图为《大猪和小猪》（李秀芳）

每年提前把家里的品一件件找出来让我拍

农村妇女天天见猪，对猪太熟悉了，所以剪纸中表现猪的很多。但若选入挂历中，还是杰出剪纸艺术家申沛农的作品最合适。他的作品粗犷而秀美，富有装饰趣味，生活气息浓郁。有一幅作品是用彩色贴纸的方式，表现一个孩子手提大红的猪灯，猪身上是，飘着金钱穗，寓意吉祥富贵，下挂两条鱼灯，象征着吉庆有余，用在阴历正月的2月最合适。申沛农先生一生创作过很多表现十二生肖的作品，他知道我属猪，1994年底专门为我创作了两幅“猪”剪纸书票作品。尽管申先生离开我们了，但他的作品还仍然具有无限的生命力，还在年年给人们美的享受。

4月图是一幅陕西安塞李秀芳画的农民画 “大猪和小猪”。多年前，我曾到陕西安塞采访，文化馆送我的一本十二生肖台历中有这幅 “大猪和小猪”。李秀芳平日注意观察生活，因而她的作品总是充满着浓浓的生活情趣。在创作这幅作品时，她说：“跟人一样的，家里母猪走到哪儿，猪娃就跟到哪儿，围着母猪跑，活蹦乱跳的，看着可亲了，可开心了。画画就是要画自己开心的事。”

确定选用这幅作品后，知道李秀芳于去年不幸病逝，我与安塞文化馆的孙胜利馆长 ，他爽快地说：“没问题，我叫陈海莉给你复制一张吧。”真快，没过几天，就收到快递给我的一张复品，一看画得还真好。

很多年了，挂历上用过很多安塞的农民画，选中哪张，告诉孙馆长，他都全力支持。为制版，本想请他发一张拍得好些的照片电子文件，可是很多 都年高离世，他都是派任务，叫年轻的高手复制一张寄来，以便我拍照制版，这样当然效果好啦。对孙馆长和陈海莉等朋友真诚、无私的帮助非常感谢。

文字说明是请陕西省群艺馆的研究员陈山桥写的，他就是当年这些农民 创作的，现已退休多年。令我感动的是，他十分认真，两百字的说明，他竟写了两条，让我选其一。

6月图用的是著名玩具收大家李寸松收的陕西宝鸡布花猪。因为当年曾与李寸松同在中术馆工作，我常帮美术部和李寸松拍美术的品，使我对美术方面的知识有了比较多的了解。这本生肖挂历自1997年至今，年年都会得到老李的全力支持。如今，虽然老李走了七年，可他的老伴、女儿对我编的这本生肖挂历依然积极配合，每年提前把家里的品一件件找出来让我拍。因此，年年在挂历上都能见到老李用多年心血收集来的美术精品，很多都已是孤品。他曾经说过：“当年在小摊上花几分钱买来的玩具，今天再想出多少钱也买不到了，老艺人不在了，因不赚钱，后不做了。”对李寸松一家两代人年年无私的支持，真是非常感谢。

7月的布艺和8月的皮影“火焰猪”都是选用中术馆的品。多年来，美术馆收了大量的美术精品，这次用的猪枕、 布艺猪、贴绣童鞋、平绣花鸟纹形遮裙带、形刺绣围嘴，还是12年前为2007年上一轮的猪年挂历在美术馆拍的。那年美术馆为我找出很多有关猪的精彩的作品供我拍照，这次用的还是上次没用完的。这件皮影是美术馆收的三件“火焰猪”之一，上一轮挂历已经用过一件。此件皮影刻画一只周身被火焰围绕、身形健硕的黑猪，嘴巴张开吐出火舌，火焰造型奇异，形态夸张，体现出艺人丰富的想象力和高超的艺术表现力。从之一本生肖挂历至今，年年都会得到中术馆典部的全力支持，挂历上总能看到他们收的精品。左图为剪纸《猪年有余》（申沛农）

挂历只有十几页，凝聚着众多人的付出和心血

10月用的是天津丰爱东画的农民画“西游记”。过去在多次农民画展和画册中常见天津北郊区丰爱东的画，很突出。他是本地生，本地长，对农村的生活非常熟悉，所描绘的人物、动物、道具、场景、习俗等都非常真实、生动、可爱，造型和色彩都有他自己的特点。他的画用笔很精细，人物又秀气，很多人都以为是出自女画家的手，实际是位说话瓮声瓮气的黑脸大汉。

龙年、鸡年的挂历，都曾选用丰爱东的画。2022 年8月7日，为鸡年的挂历，天津北辰区文化馆的老馆长张为民带我去丰爱东家拍照。在他的客厅兼画室摆着很多画完和没画完的画，我就把他画完的画都拍了。有一张西游记题材的画，我看很生动，特别是猪八戒在画面的中间，很突出。当时我就想等猪年的时候，就可以用在挂历上了。

去年年初，确定用这张“西游记”后，我就与他 ，告诉他打算在猪年挂历上用，他很高兴，我说不用再拍了，上次拍得很好。我又与北辰区文化馆老馆长张为民 ，请他写一篇两百字的赏析短文，没两天，就收到这短文。如今已八十多岁的老馆长，对北辰区农民画取得的成就，可谓功不可没。

我是年初就抽空排好了日历码，生怕出错，我得买几本不同版本的台历对照，还与 上不同版本的万年历、电脑上360浏览器和手机上的日历反复对照。我自己对过无数次，都看花眼了。每年月份图文拼好，打出样子，再请报社的老校对帮忙一读。这一关非常重要，校对十分认真并专业，对文中提到的时间、提法、称谓、修辞、标点等再核实，常会查出一些硬伤，指出各类应纠正的问题，避免了很多差错。

每年的印刷是最后的关键。开印时，不管是白班还是夜班，我都会带着的彩样到印厂，看最初跑墨印出来的样子，颜色是否偏，深浅是否合适，只要开始调得满意，之后一两万张不会有太大偏差。每年工人师傅都很重视，他们年纪不大却很有经验，十分认真，也很辛苦。

挂历虽然只有十几页，但凝聚着众多人的付出和心血，应该说是集体创作的成果，没有各方面朋友的无私帮忙是做不成这样的。为这本挂历做出过贡献的、让我感动的方方面面朋友太多，不管是求到谁都没二话，不一一列举，一并衷心感谢。

成了大家生活中的一个念想，不见不快

今年的挂历按征订数印了29200本，比去年多了3000本。年年都是40本一包，用两天，分两次送到我家。2022 年11月15日晚上，之一车送来，11000多本一直送到我家。搬运工人很不容易，先从卡车上卸到平板车，进到电梯，上十楼，顺楼道拐两个弯儿推到我家，再一包包搬到我家不大的厅里，十包一摞（为了好点数）。第二天我开始知报社大院内的各个部门预订户来取，有些上夜班的晚上来取，他们都盼着呐。接就陆续来我家接挂历，第二天就送走一大部分。

之后的很多天，真是热闹，我和大家就像个农民忙了一年，可盼到了秋收的时刻。还有很多人年纪大了，天也冷，不用跑路，就给我地址，我叫快递寄去。还有些人，我说你别跑了，我叫快递给你寄去吧，人家还不同意，说还是去你家取吧，就想去看看你。

特别要感谢每一位喜欢这本挂历的朋友，看到你们大老远找到我家，拿到挂历时的满足和高兴劲儿，我也很高兴。每到年底，很多朋友都盼着能得到来年的一本生肖挂历，已经成为生活中离不开的伴侣。

很多人来了说：“正好明天同学聚会，我给他们每人一本。”有的还说她妹妹过两天回美国，一定要多带些送人，这是更好的礼物。一位中学语文老师对我说：“元旦联欢时，我发给学生一人一本，他们该多高兴啊！”过了新年，这位老师果然发来他们班学生人手捧一本挂历的合影照片。一位小学美术老师也订了不少，说是送给她教的美术组小朋友。一位还发来她婆婆收了十几年的挂历照片，并说她婆婆特别喜欢，每年用完了都留着欣赏。

美术学院老教授赵瑞英今年已经89岁了，每年都预订400多本，送给她住在养老每位老人，她说不到年底，好多人见面就问：“明年还有挂历吗？用惯了没它还不行了。”一位老同学发来：“每逢年底收到你编撰的挂历都是件喜事， 今年俺90岁的老爹又没白念叨，老爷子马上在挂历上添添写写的，似乎一年都踏实满足了……”龙年时，还有老朋友发来：“寄来的挂历收到了，很喜欢。我给儿子寄了一份，他们将把它作为即将出生的龙宝宝的重要礼物保存下来。”

感动我的话语和事儿真是太多了。每当看到这些发自内心的表白，都仿一股股暖流注入我的心间。

美术学院教授、雕塑家刘焕章先生今年89岁了，离我家很近，每年到年根儿，我都去他家，一来看看老先生，二来给他送挂历。从1997年之一本生肖挂历开始，年年都送他。前些年，一次在菜市场，碰到刘先生在买酸奶，他特别对我说：“你每年送我的小挂历都存着呐。”2022 年12月23日上午，我去他家，进门问：“您身体怎么样？”他乐着说：“挺好，到年底，腊月三十（他的生日），我就90啦！”“您还能打石头吗？”“能啊！”说着带我们到他阳台改造的，边聊边塑一件少年人体的泥稿。

原工艺美术学院老院长常莎娜离我家也很近，常在菜市场买菜时见到她，总是那么精神。每年都是到年根儿，我去看看老院长，给她送挂历。以往她一接总会说：“咱们啊。”再送我一本她以某一主题创作的作品编印的挂历。2022 年12月20日上午，与毕力力老师约好，同时到常院长家。常院长很高兴，给我介绍她这本挂历的画，说今年的题材仍以历代图案为主题。

多年了，挂历印好，我都会陆续寄给天津的几拨老同学。一是鞍山道小学同班的同学，当年1954年7岁入学，今年都是72岁的爷爷奶奶了；二是耀华中学（十六中）1960年入学的初中同学；三是耀华中学美术组李文珍先生的家人和学生。因为邮寄经常收不到，挺可惜，他们又都盼着。这几年大家一商量干脆改聚会得了。每年挂历印好我回天津两次，参加三次聚会。一年又长一岁，大家也有个见面的机会。

我们小学一年级的班主任张老师今年84岁了，比我们大一轮，年年不到日子就给我打，我一听就知道是惦记挂历，赶紧说：“您别着急，印出来先给您寄。”有一年，寄出去20多天了，接她的：“我天天看报箱，还没收到。”我赶紧叫快递重寄。去年9月的一天，她就打问：“明年还有挂历吧？”“有！没问题！”“那我订50本。”比去年多要10本。12月9日天不亮，在京的一位小学同学开车接上我，拉着挂历奔天津，之一 就是张老师家，交给她50本挂历。张老师和我们都属猪，大家手捧猪年挂历拍了一影。第二 奔不远的一家餐厅，还有其他同学早在那儿等着呢。

没想到一本小挂历会让那么多人喜欢，让那么多人满足。我也因此一份成就感，心中觉得十分欣慰。小小的生肖挂历，年年都承载着我们老师、同学和朋友之间的情感。多年来成了人们年终联络情感的纽带，同时也给大家带来对新一年吉祥喜乐的祈盼，成了大家生活中的一个念想，不见不快。

以上就是与万年历十二生肖相关内容，是关于文化的分享。看完万年历每日属相生肖后，希望这对大家有所帮助！

布艺是什么东西？

提起白水晶和什么属相犯冲，大家都知道，有人问12生肖的人适合佩戴什么水晶，另外，还有人想问水晶属性相克问题.到底啥克啥，你知道这是怎么回事？其实专家好:请问天然白水晶的五行属什么?谢谢！下面就一起来看看12生肖的人适合佩戴什么水晶，希望能够帮助到大家！

水晶与十二生肖性格坦率，并很诚实，但因太友好的举动往往使人感到很拘谨。为人开朗，快乐和擅长交际，对朋友关心，同时你亦是一位用情专一，感情纯真很少有的完美情人。白水晶什么五行不能戴。

幸运水晶：紫水晶、绿幽灵、琥珀。

幸运颜色：金色、白色、粉红色、紫色。性格自我、固执、偏见、聪明、灵巧、有条不紊、传统观念极重的人。你拥有一颗热烈的心，总会觉得爱情好像一场交易，认为自己付出了多少感情，就应该得到多少回报。买了白水晶后倒霉。

幸运水晶：黄水晶、紫水晶、琥珀。

幸运颜色：红色、橙色、、紫色。性格热情、大胆、诚实、柔情、慷慨、优柔寡断、感情丰富及充满奇妙的幽默感，有一种吸引人、使人不知不觉地跟随的能力。由于你感情丰富，有时往往太过热情，容易令人吃不消，自己却独自陶醉于快乐之中。

幸运水晶：虎眼石、黄水晶、琥珀。

幸运颜色：碧绿色、蓝色、浅。性格好学、仁慈，举止文雅，善良而惹人怜爱，如果别人不是过份地惹怒你，你决不会轻易发怒。其实你的依赖性很大，往往感情也很脆弱。而你对家庭付出的爱也会得到家人的回应，因为其家会十分爱你。白水晶适合什么生肖带。

幸运水晶：红纹石、金发晶。十二生肖佩戴水晶表。

幸运颜色：黑色、绿色、蓝色。性格宽宏大量，充满生气和力量。喜欢以自我为中心，要求极高，一生中很早就树立理想，是个理想者，要求任何事物都十全十美。你自信、热情、慷慨，喜欢向高难度挑战，很少主动去爱别人，很少为恋爱问题而烦恼，多数情况下是抛弃别人，很少被人抛弃。白水晶不能和什么一起佩戴。

幸运水晶：红纹石、粉晶、琥珀。白水晶为什么不能沾水。

幸运颜色：橙色、粉红色。性格最是不可思议，具有天生的智慧、神秘，是彻底享受者。热情、谨慎也是其性格之一，你嫉妒心很重，好像感情破裂后，已经不再爱对方，但也要占有对方；你有很重的家庭观念，常以一家之主自居，并要求伴侣及儿女均要尊重你。怎么知道水晶跟我沟通了。

幸运水晶：紫水晶、粉晶。

幸运颜色：粉红色、绿色、紫色。性格开朗、思维敏捷、装扮入时、善于辞令、洞察力强、我行我素。由于你口甜舌滑，又富同情心，因此极受异性的欢迎，尤其在爱情路上有一定的优势。相反若果你正在恋爱中，会表现热情，但却没有耐性，有时甚至不懂得如何取悦异性。水晶和主人的磨合现象。

幸运水晶：白水晶、玛瑙。

幸运颜色：红色、白色。性格正直、亲切、富同情心、羞怯、聪明、随遇而安。由于你意志力薄弱，因而往往会在感情上容易被人，形成依赖性极重，在恋爱中会不自觉地处于被动的地位。

幸运水晶：碧玺、白水晶。

幸运颜色：、啡色、浅红色。性格热情、聪明、勇敢、敏捷，做事随机应变，精打细算，不易受人支配；由于办事精明，做事不会半途而废，故受同事尊重，而爱情路上会因你的热情性格使你易堕情网。水晶不喜欢主人的表现。

幸运水晶：粉晶、黄水晶。水晶在前3天都会认主人。

幸运颜色：黑色、啡色、浅。性格保守、严肃认真；喜爱闲谈，洞察力强，善察颜观色，待人直率，遇事果断，惟独略嫌脾气火爆。在爱情路上易有波折，会为所爱的人做出不愿意做的事。为什么家里不能放水晶。

幸运水晶：粉晶、发晶。

幸运颜色：金色、银色、米。性格正直、诚实、直率、充满正义感；而且个人才能甚佳，有责任感，尽忠职守，令到身边的人为之信赖；而在爱情路上却是一个表现得内向，不肯表现自己感情，这会带来不少烦恼。

幸运水晶：紫水晶、碧玺。

幸运颜色：红色、啡色。性格沉稳、刚毅、心地善良、淳朴、忠诚、充满；当面对困难时，不会退缩，会不怕艰辛承担棘手的事情；而在爱情路上，则是个用情专一的人。

幸运水晶：玛瑙、黄水晶。

幸运颜色：黑色、白色、金色。水晶串珠手工制作编织手工布艺手工纸艺手工拼布纸艺押花钩编绣艺手工结艺手工花艺手艺软陶粘土特色美食粘土绣梭编毛衣编织毛线玩偶

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布艺，即布上的艺术，是中国民间工艺中一朵瑰丽的奇葩。

缝纫刺绣在中国民间被称之为“女红”，勤劳智慧的中国妇女将自己美好的情感倾注入针缝制之中，风格或细腻纤秀、淡洁清雅；或粗犷豪放、色彩鲜明，创造出了无数动人心弦的布艺作品。

中国古代的民间布艺主要用于服装、鞋帽、床帐、挂包、背包和其他小件的装饰（如头巾、香袋、扇带、荷包、手帕等）、玩具等。这些生活日常用品不仅美观大方，而且增强了布料的强度和耐磨能力。

“图必有意，意必吉祥”。中国民间布艺多用一些象征性的图形。花卉、虫鸟、植物等表达作者祈盼吉祥，趋吉避凶的美好愿望；老年人的用品多用“福、禄、寿”题材，祝愿老人健康长寿；儿童用品常用老虎、“五毒”（蝎子、蛇、蜈蚣、壁虎、蟾蜍）等图案，以取避邪镇恶，希望小孩子象小老虎一样健壮；新婚夫妇用品喜欢用鸳鸯戏水，莲（连）生贵子，鲤鱼闹莲（象征婚姻和谐）图案，期盼家庭美满，多子多福；姑娘送给情郎定情香包、手帕等，以蝴蝶翩翩起舞之形或并蒂莲花图案含蓄地表达隐藏在姑娘心底的秘密，针针线线都浸染着爱慕之情。

中国古代的布艺主要有绣花、挑花、贴花等。

绣花的针法很多，有铺针、平针、散针、打子，套扣、盘金，辫绣、锁绣等。绣花以地域、风俗的不同也分不同的风格与流派。南方地区的织绣历史比北方长，技术较北方高，风格细腻雅洁；北方用针较粗，配色亮丽。

挑花又称十字绣，要求严格的按照面料经纬纹路，挑绣等距离、等长度的十字，排列成各种花纹图案的刺绣形式，有独特的变形吉祥几何纹装饰风格。刺绣时不伤布丝，能加强布料的耐磨损强度，此种针法适用于服装、手帕、头巾、围腰、门帘、窗帘等实用品，是刺绣中最早广为流传的一种针法。

布贴花是用小块的不同颜色布料拼接而成各种图案的刺绣手法，又称“补花”。我们古代民间有给小孩穿“百家衣”的习俗，即向乡邻收集各种颜色布料拼制童衣，取百家保护、护佑平安之意。

中国布艺代代相传，表现出作者对生活的理解和渴望，倾注了人们无尽的智慧，具有鲜明的艺术特色。