扬州剪纸纹样_扬州剪纸十二生肖特征简介

1.江苏扬州有哪些著名景点和小吃？

2.关于剪纸的问题

3.上过“快本”参演《道士下山》扬州民间艺人亮绝活

4.幼儿园环境区域介绍解说词

5.贴窗花的传说

问题一：一什么窗花 一盘美丽的窗花

一朵迷人的窗花

问题二：窗花名字的由来是什么 来历：窗花已有上千年的历史,在宋朝、元朝逐渐流传，逐渐成形。 我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，我国纸的发明是在公元前的西汉时代，在此之前是不可 窗花能有剪纸艺术的出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成\“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝幕群中，发现的两张团花剪纸，他们用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。

问题三：窗花的寓意是什么？ 许多地区的人们还喜欢在窗户上贴上各种剪纸一一一窗花。窗花不仅烘托了喜庆的节日气氛，而且也为人们带来了美的享受，集装饰性、欣赏性和实用性于一体。

剪纸是一种非常普及的民间艺术，千百年来深受人们的喜爱，因它大多是贴在窗户上的，所以人们一般称其为“窗花”。

窗花的内容丰富、题材广泛。因窗花的购买者多为农民，窗花有相当的内容表现农民生活，如耕种、纺织、打鱼、牧羊、喂猪、养鸡等。除此，窗花还有神话传说、戏曲故事等题材。另外，花鸟虫鱼及十二生肖等形象亦十分常见。

窗花以其特有的概括和夸张手法将吉事祥物、美好愿望表现得淋漓尽致，将节日装点得红火富丽、喜气洋洋。

问题四：窗花有什么特点 窗花有什么特点

南方派：湖北沔阳剪纸，主要在刀法上独具高超技艺，讲究的是“握刀要正，下刀要顺，开片要严，行刀要匀”。构图繁茂完整、黑白虚实分明、刀法流利工正、破工精细严谨、点划秀美匀称、线条舒展圆润、配景寓意传情、图案丰满均衡，具有写实兼写意、变形不失原形、艺术语言丰富、装饰风味浓烈的特征。广东佛山剪纸，在传统的基础上，以其构图严谨、装饰性强、剔透雅致、金碧辉煌的特点，多以反映时代生活题材为特色。福建民间剪纸，山区的南平、华安等地以刻画以山禽家畜的作品较多，表现较为粗壮有力、淳厚朴实；沿海的闽南、漳浦一些带则屡见水产动物入画，风格细致造型生动；莆田、仙游一带以礼品花为主，倾向于华丽纤巧的意味。 代表为江苏扬州剪纸和浙江民间剪纸。北方派：山西剪纸，具有北方地区粗扩、雄壮、简练、纯朴的特点。广灵剪纸，以造型写实、刻制精巧，色彩艳丽而著称。晋城剪纸，以磁性剪纸为代表，在全国独树一帜。磁性剪纸可以靠自身的磁性吸附到磁性相框、磁性画轴、磁性书写板上，也可吸附到冰箱、防盗门、汽车、文件柜、文具盒等铁制物体上。磁性剪纸能够更充分地体现剪纸的透雕特点和剪纸的透空效果。 河北蔚县剪纸，蔚县剪纸是全国唯一的一种以阴刻为主的点彩剪纸，素以刀工精细，色彩浓艳而驰名，所谓“阳刻见刀，阴刻见色，应物造型，随类施彩”而成。其基本制作工艺为：设计造型――薰样――雕刻――染色。 陕西民间剪纸，陕西剪纸形式多样，一是单色剪纸，二是色纸拼贴剪纸，三是点彩剪纸，四是渗染剪纸，五是纸塑窗花，六是剪纸熏样。 陕北以单色剪纸为主，造型简洁质朴、注重夸张变形，传承着古老的审美情趣和造型观念。在内容上多以动物花草为主。 山东民间剪纸，山东民间剪纸从造型风格上大致可分两类。一类是渤海湾区域粗犷豪放的风格，与黄河流域其他省份的剪纸一脉相承。一类则是更有特点的山东胶东沿海地区以线为主，线面结合的精巧型剪纸，它似乎与山东汉代画像石细微繁缛的风格一脉相承，以其花样密集的装饰手段，使单纯爽快的外型更饱满丰富。 潮阳剪纸，潮阳剪纸图案中除保留着中原文化意义的装饰图纹外，还揉进本地具有的装饰图纹，一种潮阳本乡本土的地方特色的装饰图纹，一代代民间剪纸艺人把自己对生活的理解或感悟扩展延伸到创作设计中，形成特定的潮阳剪纸的艺术风格。 潮阳剪纸的构图以散点为基础，在特定的纹样轮廓内用“花中套花”的手法，围绕主题，运用谐音寓意的字样作组合元素，周围布满祥花瑞草纹样，和谐地构成完整图案，虚实得体，疏密有致，严整中见灵巧，纤细柔媚却罗列有序，无论是方形、长形或不规则形体，其构图都饱满充实，严谨而舒朗的画面，让人感觉丰富且有变化。 河北阜城剪纸，阜城剪纸线条流畅、形象鲜明、艺术风格独特，保持了中国画的写意、工笔等诸多形式，剪纸的选料主要有丝绸、布匹、绢纸、宣纸等。具体各地方的剪纸作品，推荐到艺驿网―商城查看。

问题五：窗花剪纸的意义是什么 寓意 窗花以其特有的概括和夸张手法将吉事祥物、美好愿望表现得淋漓尽致，将节日装点得红火富丽、喜气洋洋厂 花是为烘托节日气氛，广大农村春节前在窗子上张贴的剪纸。窗花的样式，一般比较自由，除了贴在四角的“角花”和折剪的“团花”之外，其外廓都没有什么限制。由于适应一般的窗格，和避免影响照明，其尺寸都不太大，且要注意镂空透亮。为了增强艺术效果，创造浓烈的气氛，一个窗子往往贴许多窗花，或在内容上配套，或在形式上呼应。窗花的题材内容非常广泛，以戏曲故事数量较大。窗花北方较为普遍。

问题六：窗花有哪些题材和种类 由于各人的观点合乎依据不同，剪纸的分类也不同。例如有人认为用刀刻出来的不叫剪纸，而应该称为刻纸；但是有人却认为追本溯源，古代的剪纸也是剪镂刀刻的，何况剪也有“绞刀”之别称，为何刀刻就不能称为剪纸呢？事实上，剪镂刀刻的痕迹确有差异，其应用的技法也有难易之分，因此，世人认为刀剪并用的作品可通称为剪纸，而纯刀刻的作品仍可称为剪纸，于是剪纸分类上就有剪纸、刻纸之分了。

剪纸的纹样大致可以分为：人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等，还有人提出加上世界珍奇、现代器物两类，共计11类。

又中国剪纸的特点，表现为题材的寓意，所以寓意可作为分来的依据，由此可分为：纳吉祝福、怯邪、除恶、劝勉、警戒、趣味等七类。

有人认为剪纸的分类应以用途为据，由此可分为：

（1）装饰类：贴于它物之上以供欣赏或增加它物之美的剪纸，如窗花

（2）俗信类：用于祭祀、祈福、怯灾、怯邪、驱毒的剪纸，如门神

（3）稿模类：用于版模、印染的剪纸，如绣稿

（4）设计类：能增加它物之美，或能宣扬它物的剪纸，如**或电视的片头

另外也有人认为剪纸应分为三类：

（1）凡是用单色纸剪做的窗花、彩稿（花样子），称为剪纸。

（2）凡是用彩色纸剪做、经粘贴而成的作品，应称为剪贴。

（3）凡是剪后再填色的作品应称为剪画。此种说法未免含混笼统、似是而非，不仅类同窗花的繁多作品未列入，而且剪画一词释义尚多，不宜据于列类，何况剪而染色的作品将如何归类，实待商榷。

还有以用纸及制作分类的，多用于教学之用。它将剪纸分为二类七种：

第一类：单色剪纸。就是用一种色纸来剪做的。又细分为

（1）折剪类，即将纸折叠后剪，放开后可得一种图案或字型。

（2）迭剪类，即将数张纸重叠在一起，钉牢后再依稿剪之，一次可得数张作品。

第二类：复色剪纸，又称为彩色剪纸。是以数张彩纸分剪后剪拼贴成图；或以白纸依稿剪成，再染填上各种颜色；或先剪成主版，衬以白纸后再染填上各种颜色。细分可为： （1）衬色类，先用单色剪纸的方法剪做成图，再以彩纸为衬

（2）套色类，以单色剪纸的方法剪成主版和次版的形象，再另剪色纸贴裱在主版需要的部位上；或将画稿所需的各 *** 纸，重叠在一起钉牢，再沿稿线以次剪成，择取一张为主版，贴裱在衬底上，再将其余的部分添贴在主版之上。

（3）拼色类，即分别用色纸剪成各部分形象，再依图样贴裱在衬纸上；或见各色纸重叠在一起钉牢，再依稿剪成，吻拼于衬纸上。

（4）染色类，即用易于浸渍的白纸或浅色纸剪成各种形象，再逐次染成所需的颜色；或先将纸染色，再剪成形象。

染色剪纸

（5）填色类，即先用黑色纸或深色纸剪出主版，裱贴在白纸上，再依稿填涂各种颜色；或用白纸剪成主题形象，裱贴后再填染所需颜色；也有先填色而后剪做的。

至于兼用两类方法制作的剪纸，应择其主要的方法归其类别。

问题七：窗花是怎样形成的? 空气中的水蒸汽遇冷,冻结而形成.

由於冬天室内、外的温差很大：室内比较暖和，而室外非常寒冷。当屋内空气中的水蒸气接触到冰冷的玻璃时，就会在玻璃上的尘埃周围结成冰晶。最初，这些冰晶也像雪花一样，呈六角形；然后逐渐扩大向四周发展，形成冰窗花。冰窗花的形状与室内的温度、湿度以及玻璃的光滑程度有关。如果室内湿度大，温度偏低，水汽结晶快，窗上的图案清晰，就容易形成树枝形状的冰窗花；反之则容易形成碎片状、扇状的；玻璃面粗糙或者尘埃多的地方，冰窗花的图案就会厚一些；玻璃面光滑，冰花图案就会薄一些。因此，就产生了千姿百态的冰花的形状。

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中国

祁县的剪纸艺术

祁县地处山西腹地的晋中盆地，人杰地灵，民风淳朴，有着文化艺术发展得天独厚的条件，素有“剪纸之乡”的美称。祁县民间剪纸不仅品种繁多、内容丰富，而且构思巧妙、寓意深刻，人物花草、民情风俗、鸟兽鱼虫，无其不有。无论是岁时节令、居住、服饰，还是诞生、成年、婚葬、寿筵，到处都能看到五彩缤纷的剪纸，给人一种生机勃勃的乡土气息。

剪纸的发展

祁县剪纸有着悠久的历史。据考证，晋武帝泰始五年（269年）修建的汉司徒王允祠堂，隔扇、壁饰就出现了金薄片、陶片、木片镂空雕刻的类似剪纸的图案。至唐武德三年（620年），民间巧手将雕刻技艺的镂空雕发展演变为剪纸，逐步流传开来。其实剪纸最早可追溯到公元前11世纪的周朝。《史记·晋世家》中记载有“剪桐封弟”的典故。相传周成王小时候，有一天他和弟弟叔虞玩耍时，把一片梧桐叶剪成玉圭的形状，对叔虞说：“我就用这个来分封你吧。”几天后，周公请求成王选择吉日封叔虞为诸侯，成王说：“我和他开玩笑呢。”周公道：“天子无戏言，天子说出的话，史官要如实记载它，乐工要唱诵它，士大夫要传扬它。”于是，周成王把唐封给了叔虞。叔虞日后被称为唐叔虞。公元前2世纪，古人发明了纸，于是开始有剪纸出现。由于有这样一段富有吉祥意义的典故，剪纸从一开始便作为人们对于美好生活的向往而逐渐流传开来。

在唐、宋时期，剪纸已作为一种吉祥喜庆的饰物在民间广为流传。清朝中期以后，祁县剪纸作为民间装饰的工艺品之一才真正繁荣起来。当时正是晋商繁盛时期，经济的繁荣带动了民间工艺的发展。新中国成立后，剪纸作为一门艺术越来越受到人们的重视。祁县剪纸像开放在山野间的小花一样默默地植根于广大农村，“芝兰生于山林，不以无人而不芳”。它作为一种装饰品、吉祥物，以其特有的魅力代代相传，生生不息。

剪纸的素材

作为民间工艺的剪纸，其素材多源于人们生产生活中喜闻乐见的形象材料，有寓意吉祥的花、鸟、鱼、兽,有流传久远的神话故事、戏曲人物和民俗故事等。祁县剪纸题材广泛，往往与当地风俗习惯密切结合，而且于朴实中传神，造型独特、构思巧妙，使人回味无穷。根据其表现形式可以分为以下六类：

1.以人们喜爱的飞禽走兽、花卉瓜果反映人们求取吉祥、祈盼幸福的美好愿望。如在祁县一带常见的十二生肖是很有特色的剪纸作品，每一幅都惟妙惟肖、玲珑剔透、各具特色。“猪”在人们的印象中是很丑陋的动物，但经过剪纸艺人的艺术加工后，胖胖的小猪变得活灵活现、憨厚淳朴，十分可爱。“喜鹊登梅”，以鹊象征“喜”，“梅”取谐音“眉”，表达一种吉祥的寓意——“喜上眉梢”、喜事盈门。千百年来，喜鹊被我国人民称为报喜鸟，如果听到门前树上喜鹊的叫声，那么将会有亲戚到来。“梅兰竹菊”为花中“四君子”，人们经常借梅之傲骨、兰之清雅、竹之有节、菊之高尚来比喻君子的高风亮节。又如在农村广为流行的“四果图”，是以石榴、桃、香元、佛手四幅为一组，以石榴象征多子，以桃象征多寿，佛手谐音“福”，比喻多福，表达人们的一种美好愿望。

2.以“福禄寿喜”等为主题表达人们希望富贵长寿的愿望。“福禄寿喜”是中国人最喜欢的具有吉祥意义的汉字,人们认为福禄寿三星齐聚才是没有缺憾的人生，有福有禄有寿才能称之为喜。这类主题大多用汉字艺术，同时周围以各种与之相谐音的吉祥动、植物作陪衬，如表达“寿”，人们通常以中国传统书法“寿”字为中心构图，再围绕与寿有关的吉祥物，比如松、柏、桃、鹤、鹿、灵芝、佛手、绶鸟等，形成独具特色的剪纸艺术。如“禄”以人物造型老寿星隐含汉字“禄”，同时把葫芦等象征福禄的吉祥物巧妙地组合在一起，寄托人们对美好生活的追求。如“禧”字周围配有莲花、石榴、佛手，构思精巧、寓义深刻、风格独特，具有很高的美学价值。

3.大多数的老百姓在剪纸过程中，往往还寄托着自己对家庭生活富裕安康的美好愿望。如民间剪纸“金玉满堂”，其实剪的就是两条鱼，“金鱼”与“金玉”读音相同，池塘的“塘”字与堂屋的“堂”字读音也相同，民间以谐音取其意，便是金玉满堂，期望家中堆金积玉，富贵荣华。又如民间剪纸“连年有余”，人们喜欢把莲花和鱼剪在一块，“莲”取谐音连，“鱼”取谐音余，象征丰衣足食、家有余粮；其它还有“五谷丰登”、“六畜兴旺”等，都是深受人们喜爱的艺术品。

4.以家庭和谐兴旺、子孙绵延为主题。家族兴旺是人们永恒的追求和希望，祁县剪纸艺人常常把自然界的动、植物人格化，通过其谐音，反映当地人们的民俗、信仰、生活习俗，如过去人们喜爱的“莲生贵子”，以莲花的“莲”取谐音“连”，反映人们求子的心理以及多子多福的愿望。又如过生日、满月要在门楣上贴一幅剪纸，以示祝贺，其外型为一对“葫芦”，中间剪出一些花纹，细看像一个活泼可爱的娃娃，一是祝其健康成长，二是葫芦蔓长，寓意瓜瓞延绵，子孙众多，家族兴旺发达。另外还有水仙、兰花、葡萄以及“麒麟送子”等，都是常见的题材。

5.以趋吉避邪为题材，希冀获得精神上的安慰。春天，万物复苏，毒虫一类也四处活动，为免受其害，祁县一带传统习俗要在五月端午节剪“五毒图”、神牛、老虎，并贴于门上，希望除魔避邪。

6.一些流传广泛的历史人物、神话故事、民间传说、历史典故也是剪纸的优秀素材。如老鼠娶亲、刘海戏等。老鼠娶亲是人们最为熟悉的剪纸内容，老鼠娶亲的故事据清俞越《茶室丛钞》：老鼠生了个女儿，它的父母非常喜爱它，要把它嫁给一个有权有势的女婿。它们认为太阳高高悬在空中，应该是世界上最高贵的了，就求太阳作它们的女婿。太阳说不行，后来又找到乌云、风、墙，最后找到猫，猫一听很是高兴，说好当晚娶亲。这天正是正月二十四日，当花轿抬着新娘还没来得及下轿结拜时，老猫一口先把新娘吃掉了。其实，春天正是老鼠繁殖的季节，故正月里要举行一次捕鼠的集体行动，称为填仓节，每到正月二十五日的前夜，百姓们诱鼠出洞，放猫擒拿老鼠，以保护填好粮米的仓房。剪纸老鼠娶亲巧妙地把这一传说故事、民间习俗生动活泼地表现了出来。“刘海戏”中的“刘海”是传说中的招财童子，民间流传有“刘海戏，步步撒金钱”的说法。所有这些都极为明显地体现了人们希望家庭生活富足的美好愿望。

随着剪纸艺术的发展以及人们观念的更新，一些在人们心目中具有纪念意义的人和物作为剪纸的新素材逐渐被人们所接受，如头像、奥运福娃等。除此之外，祁县剪纸还有脸谱、八仙、男耕女织等上百个品种。它构思精巧，创意独特，风格各具特色，使人回味无穷。

剪纸的特色

祁县地处山西腹地，是汉民族聚居区，剪纸作品集中传达了汉民族的民风习俗。总体来说，祁县剪纸多为单色剪纸，且具有粗犷、简练、质朴的特点。明清时期，祁县商业发达，为晋商富庶之地，南来北往的商人汇聚于此，经济的发展带动了民族文化的发展，也促进了民间工艺的发展和交流，所以祁县的剪纸特点又兼南北风格，集南方的婉约典雅、纤细繁密和北方的纯朴粗犷合而为一，呈圆润秀丽、纤巧精细的风格。祁县剪纸最有代表性的是“蝈蝈戏”，这副作品剪于上世纪50年代，由祁县72岁高龄的畅庵贞老人所剪，线条细腻、栩栩如生，就连蝈蝈后腿上的细毛毛都一根一根地剪了出来。而且她的剪纸有一个特点，即剪纸上用针扎有许多小眼，贴到窗户上，夜里透过灯光的照射，好像许多小珍珠。这幅作品现在祁县民俗博物馆展出。

剪纸的用途

剪纸最大的用途便是作为窗花，带给人们吉祥喜庆的气氛，但窗花只是剪纸用途的一项，剪纸的用途还有很多，如婚丧嫁娶，为长者祝寿，给小孩过满月，过生日，家家户户都要按照传统习俗进行剪纸。谁家办喜事了，脸盆上、箱柜上到处贴满漂亮的喜字剪纸装饰品，通常还有“麒麟送子”、“鸳鸯戏水”、“龙凤呈祥”、“凤戏牡丹”、“龙戏珠”、“鱼戏莲”、“如意石榴”等喜庆祝福的剪纸，简单活泼的艺术形式会给新房增添浓浓的喜庆气氛。

在民间丧葬礼仪中也会经常见到剪纸作品，老人去逝后用的岁岁纸、摇钱树、金山银山、轿车大马、幡子都是很好的剪纸艺术品。

剪纸还用于给各种刺绣作品做底样，如过去为保佑孩子健康成长，常常做虎头鞋，上面绣有虎头、花卉等各色各样的图案；又如枕头的两端以及荷包上的吉祥图案，往往由民间剪纸艺人先剪出底样，再由心灵手巧的媳妇精心地绣出来，甚至扎鞋垫也先用剪纸做好底样。

过大年的时候，家家在门前或院内悬挂辉纸，在辉纸腿上，人们也都会剪上形形的吉祥图案，这是剪纸的另一种表现形式。

如今，随着社会的发展，居住习俗的变化，剪纸艺术不断创新，出现了许多适应现代居住环境的新型的剪纸作品，受到越来越多的城市居民的欢迎，他们用剪纸装点居室，增加品位。剪纸还走进专卖店，成为农民发家致富的产业。越来越多的剪纸艺人把传统民间艺术融入到现代艺术中，剪纸结合现代美术理念已应用于现代广告设计、包装设计、动画设计等领域。

剪纸是民族文化艺术中一枝绚丽的奇葩，是民间艺人智慧的结晶。剪纸丰富了人们的生活，满足了人们的审美需求，适应了时代的发展，以独特的艺术魅力、浓郁的地方风情、纯朴的艺术形式在民族的艺术长河中不断发展着，始终保持着旺盛的艺术生命力。 ■

关于剪纸的问题

景点：

1、瘦西湖。

瘦西湖位于江苏省扬州市西北部，因湖面瘦长，称“瘦西湖”。窈窕曲折的湖道，串以长堤春柳、四桥烟雨、徐园、小金山、吹台、五亭桥、白塔、二十四桥、玲珑花界、熙春台、望春楼、吟月茶楼、湖滨长廊、石壁流淙、静香书屋等两岸景点，俨然一幅天然秀美的国画长卷。

湖面迂回曲折，迤逦伸展，仿佛神女的腰带，媚态动人。清朝时，康熙、乾隆二帝曾数次南巡扬州，当地的豪绅争相建园，遂得“园林之盛，甲于天下”之说。

扬州瘦西湖全长4.3公里，游览面积30多公顷，有长堤、徐园、小金山、吹台、月观、五亭桥、凫庄、白塔等名胜。湖区利用桥、岛、堤、岸的划分，使狭长湖面形成层次分明、曲折多变的山水园林景观。

在清秀婉曲的瘦西湖两岸，缀以熔南秀北雄于一炉的扬州古典园林群，形成移步换景、相互因借的山水长轴；名寺古刹和古城墙垣绵延相属，名胜古迹和历史遗存散布其间。风韵独具的自然风光和含蕴丰厚的人文景观相映生辉，是镶嵌在历史文化名城中的一颗璀璨明珠。

2、大明寺。

大明寺位于扬州城区西北郊蜀冈风景区之中峰，是集佛教庙宇、文物古迹和园林风光于一体的游览胜地。大明寺古有扬州第一名胜之说。大明初建于南朝宋孝武帝大明年间（457-464），故称“大明寺”。

隋仁寿元年（601），文帝杨坚六十寿辰，诏令在全国三十个州内立三十座塔，以供奉舍利（佛骨）其中一座建立在大明夺内，称“栖灵塔”。塔高九层，因寺从塔名，故“大明寺”与“栖灵寺”并称；又因大明寺在隋宫、唐城之西，亦称“西寺”。

3、何园。

何园园主何芷舠，是与晚清重臣李鸿章、光绪帝师孙家鼐联姻的扬州士绅，于光绪九年（公元1883年）建造了这个私家园林。何园有“晚清第一园”的美誉，园中建筑中西合璧，并由复道回廊串联，布局富有层次感。

除此之外还有茱萸湾风景区，个园，史可法祠墓等等。

小吃：

1、炝虎尾。

炝虎尾，是扬州、淮阴地区的一款传统名菜。它是用鳝鱼尾背一段净肉，经开水稍汆加浓计调味拌制而成，因其形似虎尾，故名。鳝鱼通称黄鳝，我国自古以来一直将它列为鱼中上品，因其含有丰富的营养，具有补五脏、疗虚损的功效，历代一些著名中医常用以治病补身。

在夏季食用功效更显著，曾有“小暑黄鳝赛人参”之说。用黄鳝制作菜肴，据说始于汉朝，到唐宋以后，较为盛行。江苏淮扬地区较早开始制作鳝鱼菜肴，烹调经验丰富，许多中外顾客在当地品尝这道历史名菜后，对其滋味之鲜美，均赞不绝口。

2、翡翠烧麦。

翡翠烧麦，是扬州名吃，皮薄似纸，馅心碧绿，色如翡翠，糖油盈口，甜润清香。色感口感俱佳，深受当地民众喜爱。用各种绿色菜叶为馅料调制而成，口味有甜味的，有咸味的，蒸熟后馅心透过薄皮色如碧玉故名。烧麦通常的馅心用糯米熟烩制成馅，呈棕红色，颗颗分清、犹如麦粒，北方人称之为“烧麦”，又因点心口朝上，收拢而逢松，江南人称为“鬼蓬头”。

3、扬州炒饭。

扬州炒饭，又名扬州蛋炒饭，是江苏扬州经典的汉族小吃。原流传于当地民间，相传源自隋朝越国公杨素爱吃的碎金饭，即蛋炒饭。

隋炀帝巡视江都（今扬州）时，随之也将蛋炒饭传入扬州，后经历代厨坛高手逐步创新，柔合进淮扬菜肴的“选料严谨，制作精细，加工讲究，注重配色，原汁原味”的特色，终于发展成为淮扬风味有名的主食之一。欧美、日本、香港等地的扬州风味菜馆，也纷纷挂牌售此美食，颇受欢迎。

除此之外还有蜜汁火方，千层油糕，桂花糖藕粥等等。

上过“快本”参演《道士下山》扬州民间艺人亮绝活

[编辑本段]剪纸的定义

剪纸是一种镂空艺术和最为流行的民间艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。是中国民间艺人的拿手绝活。

[编辑本段]剪纸的简介

剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广，样式千姿百态，形象普遍生动而受欢迎；更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并蕴含着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。民间剪纸作为中国本源哲学的体现，在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。

2006年5月20日，剪纸艺术遗产经院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月5日，经国家文化部确定，河北省蔚县的王老赏大弟子周兆明为该文化遗产项目代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。2007年6月8日，上海市李守白剪纸大师工作室获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。

剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。

剪纸从色彩上分，有单色剪纸和套色剪纸。用一种颜色的剪纸刻出来的作品就叫单色剪纸，它如同版画中的单色木刻一样，是最常用的一种形式，这类作品显得十分朴素大方。而套色剪纸则是用不同颜色的剪纸刻出来的作品，这种形式并不常用，但是看起来生动形象。

[编辑本段]剪纸的历史

我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，我国纸的发明是在公元前的西汉时代（公元前6世纪），在此之前是不可能有剪纸艺术的出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝幕群中，发现的两张团花剪纸，他们用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。

关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。纸张是一种很容易霉烂的材料，在我国东南部地区气候湿润，再加上当地每年五、六月的梅雨天，时间一长纸张制品就霉烂，而民间剪纸又是一种大众化的东西，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。

唐代剪纸——纸花唐代剪纸已处于展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。

宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美；民间还用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型；蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。

明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。除南宋以后出现的纸扎花样工匠外，中国民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。女红是我国传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧——剪纸，也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样，通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最后达到随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。

中国民间剪纸手工艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。

[编辑本段]剪纸的刻法

阳刻法、阴刻法和阴阳刻法。

阳刻：以线为主，把造型的线留住，其他部分剪去，并且线线相连，还要把形留住，开以外的剪去称为正形。

阴刻：以块为主，把图形的线剪去，线线相断，并且把形剪空，称为负形。

阴阳刻：阳刻与阴刻的结合。

[编辑本段]剪纸的创作

一．构图方法

剪纸的基本材料是平面纸张，基本单元是线条和块面，基本语言符号是装饰化的点、线、面，加上由于受到材料的限制，剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光影效果及物象的体积、深度和起伏，因此只有扬长避短，在构图上用平视构图，即将物体和景象由三维空间立体形象变为二维空间平面形象，通过对表现素材进行大胆取舍，删繁就简，用简练的线条进行概括，使画面重点突出、黑白关系虚实相衬，以增强作品的表现力，用平面的眼光表现世界的物象，决定了剪纸表现的平面化特征，即任何形象的塑造都共存于一个特定形制的可视平面内。民间剪纸用展开式的思维方式，极度的随心所欲。在创作者的剪刀下，剪纸成了没有体积、没有空间、不讲、不顾比例，凭着经验和灵性任意取舍的自然挥洒，大胆的创造。为表现自己的想法，创作者可以打破自然的客观法则和空间的限制，将不同时空和不同空间的物体放在同一个平面上。这种借助静态的平面化能表现三维、四维甚至多维的空间，并通过动态的思维，连续的描绘自己心中的世界。民间剪纸就是利用纸的局限大做文章，在局限里自由驰骋，变不可能为可能，把三维世界简化成二维空间。无限远的空间，无限复杂的形体都被放置在一个平面上，扁平的轮廓成了剪纸的造型基础。因此，民间剪纸的独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上实现的。剪纸创造者发挥了其至真至纯的艺术天性，打破客观世界的束缚，多角度、多方位、多层次的表现其心中的艺术客体。

民间剪纸的这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限，将若干形象创造性的组织起来，使之产生连贯、对比、衬托的作用。这种平面化取物的表现手法，增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性，其最终目的就是为了追求造型的完整。求全的心理是所有这些的根本，在民间剪纸中，被剪的物体前景、后景在一个平面上出现，物象之间互不遮挡，互不重叠，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，从而呈现出较强的装饰风格。出于质朴的求全的思想感情和审美定式，创作者更是打破实现的障碍，运用表里统一的手法，全面地表现物象。对于剪纸而言，现实的物象背面、顶面、底面或内部虽然是看不见的，但是它是存在内心感悟的，看不见的是合理的，但不剪出来却是不合理的。

另外，民间剪纸的构架和表现不是某一固定视点静态视觉形象的模拟或再现，而是把感性和理性充分综合的动态辩证。中国民间美术在上不追求纵深感，而有着“看得多、看得全”的审美辨识。民间剪纸同样体现出这种审美观念，在二维的空间内体现事物的全貌。

用散点的剪纸作品

民间剪纸的构图形式完全摒弃了“焦点”的绘画概念，不但打破了时间、空间、比例关系的限制，而且彻底离开了自然景物的特定位置，用形象的主次、对称、均衡的形式法则统一画面。同时，民间剪纸也具有一种散点式的构图方法，即将不同素材各自独立，互不交叉，甚至每个物体都有自己的点，而作者又能将这些不同素材合理的安排在同一个平面中。这在现实中这是不合理的，但在剪纸中也自然的合理起来。

民间剪纸不受自然物象固有形的束缚，不以外表的模拟为满足，把所有的物象在平面上表现。同时为追求造型的完整性、全面性，又将不同空间、时间中的不同景物进行描绘，充分体现了创造者的绝妙匠心以及求全的审美愿望。

二．造型手段

民间剪纸来源于生活，剪纸的创作者把他们对生活、对自然的认识、感悟以剪纸这种特殊的艺术形式表现出来，是他们内心情感的一种表达，因此，这种艺术表达重在表现神似，而不是表现形似。同时，受剪纸工艺的限制不宜取完全写实的手法，只能用突出表现对象轮廓特征的手法，运用变形、夸张，以突出表现对象的特征。因此夸张和变形成为剪纸中最常用的表达语言之一。夸张变形是人类创造性劳动的成果和智慧的结晶，无论是仰韶文化的彩陶纹饰，殷商青铜器的图形纹样，还是秦汉的石刻艺术，都是以艺术夸张之美来显示其永恒的艺术魅力。剪纸作为原始艺术的直接承载体，在夸张变形方面有着突出的表现。民间剪纸的表现内容多来源于现实生活，并且大多反映劳动人民身边的生活、事物，但它并非只是对其作品所要表现的物象进行简单、直观的模拟，而是超越现实客观表现，通过夸张和变形改变对象的性质、形式等来改变自然原形的惯常标准。

民间剪纸的创造者把剪纸视为生活的一部分，对美好生活的向往以及对远古图腾的崇拜，是民间剪纸表达的主要内容。而表现这些充满民俗、信仰、哲学的主题，只能从主观出发去想象，这就使剪纸的形象随心所欲，而描绘内心物象离不开夸张的艺术语言。

民间剪纸造型的夸张，是对繁杂内容条理化，规范化的过程，不是对自然客观的描摹。因此，剪纸中的形象比原型更突出，更引人注目。这是由大的历史文化背景和生存环境所决定的，源于充实丰富的人生生活。同时，对生活素材进行去粗取精，删繁就简的处理，也是民间剪纸造型的基础。剔除非本质的东西，突出有特征，有性格的部分，化复杂为单纯进行艺术再创造即是民间剪纸的夸张。夸张是在省略的基础上强调对象的特征，对物象最特殊的部分作扩大、缩小、伸长、加粗、变形等的处理，使形象更具特征性和艺术魅力。在很多民间剪纸作品中，人物的面部造型几乎只能看到眼睛，因为在人们的观念中，眼睛最能传神，所以创造者对人的眼睛进行了夸张的处理。

幼儿园环境区域介绍解说词

近日，上过爱奇艺综艺节目《快乐大本营》（简称“快本”）的扬州民间艺人江通，在**《道士下山》宣传活动中展示了自己的绝活，赢得了观众的热烈掌声和喝彩。据了解，江通是扬州一位非常具有特色的民间艺人，他擅长表演扬州传统艺术节目——“三桥会”（又叫“三桥六会”）。这种艺术形式，以唱、念、说、打、舞、游六种表演方式为主，其中“打”表演是仅有的特色，也是江通所擅长的。江通在宣传活动中表演了一段非常精彩的“三桥会”，他手持木板，在板上发出击打的声音，并配合着高亢的嗓音和唱腔，让整个现场洋溢着浓郁的扬州文化氛围。不少观众纷纷跟随着江通的节奏鼓掌，大声喝彩。江通表示，这次能够参与**《道士下山》的宣传活动，是一次非常难得的机会，也是对他自己和扬州文化的一种肯定。他表示，希望通过自己的表演，将扬州的传统文化传承下去，让更多的人了解和爱上扬州的文化底蕴。

贴窗花的传说

　在学习、工作生活中，我们都跟解说词有着直接或间接的联系，使用正确的写作思路书写解说词会更加事半功倍。如何写一份恰当的解说词呢？下面是我为大家收集的幼儿园环境区域介绍解说词范文，希望对大家有所帮助。

尊敬的各位领导：

　大家好！

　欢迎各位莅临我园指导工作，接下来将由我为大家介绍一下我园的室内外环境。

　首先介绍一下我园的绿化情况。我园以建设花园、果园、乐园为一体的乡村幼儿园为目标，沿围墙四周种植蔷薇和凌霄200多棵，既起到了绿化、美化的作用，还起到了保护的作用。园内种植法桐、柿子树、无花果、四季梅若干，达到了三季有花四季常绿的效果。另外，我们还种植了竹子、艾草、忘忧草等，取义竹报平安，艾香满园，希望孩子们在充满爱的幼儿园里，乐而忘忧，平安幸福。我园还开辟了种植区，让孩子们亲近自然，在劳动中寻找快乐，在快乐中体味劳动的艰辛。

　下面，请看一下我们的户外区域，我们的户外区域分为：沙池区、泥土区、高低杠区、轮胎区、综合区、攀爬区等区域，这些区域使幼儿的体智能得到了更好、更全面的发展。其中最能体现我们农村特色的当属沙池区和泥土区了，玩沙、玩土离不开水，我们在沙池和泥土区周围安装了六十多个水龙头，以保证孩子们在玩沙、玩土时能够就近取水。我们的游戏《好玩的泥巴》，2018年获得全省百佳游戏奖，在全省推广。在沙土区旁边，我们园长还设计了这个外圆内方，形似铜钱的喷泉，每当水流伴随着音乐喷涌而出，孩子们都会兴奋的像小鸟一般。

　为了渗透传统文化教育，我园创建了十景文化牌，让孩子耳濡目染接受文化的熏陶和体验。

　行至教学楼大厅门口，大家可以很清楚地看到门厅上方“爱每个孩子”这五个大红字，这正是我们幼儿园的办园宗旨，它时刻提醒我们每一位老师，要爱每个孩子，不管孩子贫富美丑，要让老师的爱像阳光一样照亮每个孩子的心灵，让爱的在孩子们的内心生根发芽！

　走进大厅外厅，最西面的墙上，是我们全园孩子的笑脸墙。我们分班级把每位孩子笑得最灿烂的照片贴在了这里，希望孩子们每天走进幼儿园都能够欣赏到自己最灿烂的笑容，怀着愉悦的心情开始一天的活动，每天离园时看到开心的自己，能够带着喜悦和满足回家。在外门厅东边这个最醒目的位置，我们特意布置了“自护自救我能行”安全专栏，包括防火、防震、防雷电、防拐骗、防自然灾害以及预防生活意外等内容，潜移默化的教育让幼儿学会了自我保护。走进内门厅，醒目的“爱心”两字映入我们的眼帘，它提醒我们每一位老师要时刻保持一颗爱心，这与我们的办园宗旨是一致的。

　一楼的主题是“爱家庭”，南边墙上是幼儿的作品展示，北边墙上创设了关于家庭的环境，营造了温馨的氛围，托班、小班的孩子们找到了家的归属感。每个班都根据幼儿年龄特点创设了五个区域环境供幼儿自主游戏（视情况介绍班级环创）。

　上二楼，走到楼梯平台处，可以看见“美丽的家乡”几个漂亮的艺术象形大字，在图文并茂的意境里让孩子们体验到家乡的可爱和汉字的有趣。在这里我们展示了一些本土的名胜古迹，如唐槐宋塔，清平影壁、文庙、迎旭门等，孩子们每天上下楼梯都会观察到这些古老的建筑和名胜古迹，老师也会有意识地进行引导。楼梯两旁还展示了本地的农作物及名吃，让孩子们在耳濡目染中了解并产生热爱家乡的感情。再往前，我们看到的是高唐地图，孩子们在这里可以找到梁村，找到自己的乡镇，孩子们会惊奇地发现：原来我们熟悉的地方还可以用地图这种方式表示出来。地图的下边张贴的是传统剪纸十二生肖，两两对应，共分为六组，可以潜移默化的让幼儿了解十二生肖，而且每组都有不同的含义，比如第一组是老鼠和牛。老鼠代表智慧，牛代表勤奋，智慧和勤奋一定要紧紧结合在一起才好。

　二楼的主题是“爱祖国”，南边墙上同样是幼儿的作品展示，我们和幼儿一起在楼道北面墙上布置了中国地图、中国著名桥梁、象形字、中国功夫、嫦娥奔月、四明等，这些与大班幼儿所学主题紧密相连，孩子们特别感兴趣。紧靠四明的是五十六个民族人物图像，孩子们通过这些图可以了解到不同的民族有不同的服饰，通过老师的讲解，他们还能了解到不同的民族有不同的风俗习惯，不同的乐器等，让孩子吸纳多元文化，开阔孩子的视野，拓展孩子们的格局。

　现在请各位领导移步会议室查看档案。

　（东楼梯下楼时）东楼梯与二楼的爱祖国主题相衔接，今年正值中华人民共和国成立70周年，在东楼梯我们布置了“中国梦”的环境创设，使幼儿了解中国的飞速发展，激发民族自豪。

　感谢各位领导的耐心指导，我园将会以此为契机，不断找差距，抓落实，不忘从教初心，牢记育儿使命，更好的服务于每一位幼儿，给每个孩子健康快乐的童年！

　(送出教学楼到南北跑道时，提醒看一下柿子)祝各位领导身体健康，万事如意！

尊敬的各位领导：

　大家好！首先我代表我园全体教职员工和小朋友欢迎大家来园指导。

　我园是一所由主办的全日制幼儿园，全园占地面积达7946平方米，有一群活泼可爱、健康成长的小朋友和一支蓬勃向上、积极进取的教师团队。近年来，我园在各级领导关心支持下，正想着更高的目标奋进。

　现在大家看到的是我园造型鲜明的窗饰，是结合“海底世界”创想出的，一层是海里的水草，二层是海里的鱼虾，三层是海里航行的船只。

　（进入大厅）左手边是我园的办园宗旨、办园目标和办园理念。右手边是我园的宣传橱窗和菜谱公示栏。

　为了彰显我园的办园特色，本学期我们结合市级课题以及园本课程进行了环境创设。通过农村的有效利用，培养幼儿爱祖国、爱家乡的情感。一楼的走廊吊饰是用稻草及废旧材料制作的扬州美景和扬州特产，目的是培养幼儿爱家乡的情感。二楼的吊饰以京剧脸谱为主，并铺以画，旨在培养幼儿爱祖国的情感。

　现在我们来到的是小班年级组，小班年级组的墙饰环境创设是围绕“可爱的小动物”进行的。区域主要是围绕“生活模仿学习”为主。小一班开设了“咪咪之家”和“咪咪乐坊”两大活动区，孩子们可以在区域里自己动手做饭、洗衣服、喂娃娃吃饭，也可以和好朋友在乐坊里一起敲敲打打，感受其中的快乐。

　小二班开设了“开心糖果店”，孩子们可以在这儿模仿成人设计糖纸、制作糖果、包装糖果、品尝糖果，感受甜甜的糖果带来的乐趣。

　现在我们来到的是小三班，小三班开设了“生活模仿区”。模仿区共分“能干的我”、“烧菜真有趣”、“好吃的食品”三大块。孩子们可以在这儿模仿生活中的一些事情，参与到厨房制作各种食品，并共同分享。孩子们在游戏中不仅找到了快乐，也淡忘了刚入园的焦虑、烦躁的情绪。

　这是音乐厅，我们和孩子们共同制作了各种表演道具、服装，还有用来伴奏的乐器，在这里大家可以自由的选择活动区，与同伴共同唱唱跳跳。

　现在我们来到的中班年级组，中班年级组的环境创设是围绕“收获的秋天”进行的，区域活动以“手工制作”为主。中一班以编织坊为大主题，开设了“快乐纸编”、“草编”、“布条编”、“毛线编”等小区域，孩子们在活动区不仅学会了两两合作编织技能，也学会了用稻草等自然物塑造出立体造型。瞧，这是孩子们用自己灵巧的手制作的稻草人、小蝴蝶、大马……

　这是我园大班年级组开辟的自然探究区“百草园”。这儿种植了一些植物，也开辟了专门供幼儿探索的场地：如“比比谁先发芽”、“小在哪儿长的最快”…….孩子们在观察种植的过程中，了解了植物的变化，也提升了自己种植管理的能力。

　这是中二班，中二班创设了“宝贝创意区”、“宝贝休闲区”。在这儿孩子们可以动手进行“瓶瓶罐罐变变变”、也可以进行“纸盒造型”和“勺刷的创想”。这儿都是孩子们的作品，很形象很生动。

　请随我继续上楼参观。

　这是中三班，他们以“树叶”为突破口，创设了“树叶贴画”、“树叶拓印”、“树叶喷刷”、“贴画”等活动区。在这儿孩子们和树叶一起做做玩玩，把树叶变成了多姿多彩的树叶画，一起来欣赏吧。

　现在我们来到的是大班年级组，大班年级组环境创设以“强大的祖国”为题进行的，区域活动以角色游戏为主开展的。

　这是大三班，他们结合孩子的经验创设了“服装小天地”活动区，在这儿孩子们可以根据自己的兴趣做服装设计师、加工师、或摄影师，在不同的小区域进行活动，这样不仅提高了他们的动手能力，也提高了他们的审美能力。

　现在我们来到的'是大二班，大二班开设了“棋苑”、“扬城烧烤”游戏区。“棋苑”里准备了五子棋、跳棋、飞行棋等。瞧，孩子们坐在那儿下得还真是有模有样的。“扬城烧烤”显得非常热闹。烧烤师傅正在熟练的烤着肉串，小顾客们排着队等候买烤肉，还有的顾客正在那儿品尝着美味香甜的肉串。

　大一班的老师和孩子们共同创设了“剪纸区”、“印染区”、“插花坊”、“快乐超市”。瞧，我们的孩子正在认真的做着手工，这儿张贴的全是它们自创的作品。“快乐超市”里热闹非凡，收银员一边忙着收钱一边还提醒大家排队等候小顾客们自由的选择着自己想买的商品，一切险的那么的井然有序。“巧面馆”那儿为了好几个厨师，大家各显身手，纷纷做着造型各异的小点心，引来好多顾客光临。

　这儿是我园的图书室、科学发现室、健身房，孩子们可以自由结伴活动，根据自己的兴趣或看书、或做实验、或玩玩具…….

　参观活动到此结束，再次感谢各位领导、各位专家的光临！再见！

尊敬的各位领导：

　大家好！

　欢迎来到我们中二班！

　区域活动开展的前提是有一个特定的“有准备的环境”，我们班环境的创设从布入手，大的环境是以布为素材，用各种不同的布料——无纺布、绸缎、麻袋布、棉布、纱布等进行装饰，左面的十二生肖图、后面的和谐家园，右面的亲子手工制作等都围绕布类进行创设，让幼儿在温馨、统一、和谐的区域环境中进行自由交往、自主探索。

　区域材料的投放上通过幼儿园购置、家长幼儿老师共同搜集和教师自制部分区域材料，多元性材料的投放有助于幼儿区域活动可以丰富多样的开展，使其在区域活动中更好的获取经验和发展。

　这是我们的取卡处，幼儿通过分组来进行取卡，孩子们可以自由选择，自主选取想要参加的区域活动。

　我们班开设了五个区域：美工区、科学区、益智区、阅读区、生活操作区。

　美工区比以前的材料投放也有了很大变化，从材料单一的简笔画到现在绘画、泥工、纸工、布贴、纸浆···......投放的材料也是多元性的，以利于幼儿开展丰富多样的美工活动，获得多彩的生活体验。今天我们进行的是纸浆粘贴画的制作活动，幼儿先挑选自己喜欢的画面放到塑板上，运用早已准备好的纸浆，挑选自己喜欢的颜色进行作画。本活动不仅锻炼了幼儿颜色搭配上的能力，同时也锻炼了幼儿手部小肌肉的发展。幼儿对本活动兴趣浓厚，活动开展的很不错。这整个的活动过程幼儿充满着好奇心，画作的风格也是别具一格的，这里的各种活动开展的都很顺利，幼儿在材料充足的前提下，进行了各种各样的创作。并根据幼儿的活动情况进行适时调整，达到最终的活动目标。

　科学区：

　科学区是我们幼儿园的特色区域，我们根据我们的园本课程和主题活动投放相应的区域活动材料，根据幼儿的兴趣和能力及时进行更换。

　有关空气的材料：手绢、细绳、小塑料玩具，塑料袋，气球等，可以用来制作降落伞，让幼儿探索空气的实验； 用废旧光盘、彩笔、圆纸板、火柴棒等自制陀螺，用于探索转动的原理。不同材质的纸张、小积木，用于自制纸桥感受不同形状纸的称重；

　我根据中班幼儿年龄特点放置了磁铁和磁性玩具，旨在让幼儿探讨磁力的作用，我给孩子们准备的磁铁有各种各样的，孩子们对这种新材料非常感兴趣。孩子们很愿意把玩和探究

　今天的活动就是孩子们自主探究磁力玩具的游戏，这些磁力玩具，幼儿不仅能够认识各种图形的不同，并且可以用这各种不同的图形拼插出无数的空间立体模型，也锻炼了孩子们的空间想象力幼儿在进行自主探究的基础上进行观察记录，以此来培养幼儿对科学探索的兴趣。

　益智区：

　益智区的材料包括拼图、嵌板、用于拼摆的几何图形、魔方、魔尺、牌、迷宫、在活动中与幼儿一起讨论玩法和规则。

　今天益智区开展的活动是蘑菇钉的拼摆，图形的巩固，幼儿在活动中可以很投入，在玩中掌握了很多知识。

　操作区：

　到了中班，教师可以提供一些材料让幼儿练习编织，这对训练幼儿的专注力及做事的条理性非常有好处。我们操作区中投放了编辫子，串珠、穿鞋带、编织等的材料，旨在让幼儿尝试进行各种各样，不同形式的穿编，从而培养幼儿的规则意识和探究兴趣，使幼儿初步掌握几种编制方法的技能。

　阅读区：

　在这里，我们为小朋友准备了各类书籍，更有小朋友自己从家里带来的好看的书籍，通过阅读区幼儿幼儿在阅读区可以进行图书阅览、自制图书、图书修补等活动。是幼儿建立起良好的读书习惯，加强了幼儿的认知能力，培养了孩子们的语言表达能力。

　孩子们通过区域活动，在不知不觉中提高了人际交往能力，想象力和创造力，在今后的活动中，我们将更加丰富孩子的活动材料，让孩子们在游戏中得到快乐，在快乐中学到知识。各个区域活动向大家介绍到这里，欢迎各位评委提出宝贵意见。谢谢大家！

贴窗花的起源与历史是什么？ 历史窗花已有上千年的历史,在宋朝、元朝逐渐流传，逐渐成形。我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，我国纸的发明是在公元前的西汉时代，在此之前是不可

窗花

能有剪纸艺术的出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝幕群中，发现的两张团花剪纸，他们用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。 关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。纸张是一种很容易霉烂的材料，在我国东南部地区气候湿润，再加上当地每年五、六月的梅雨天，时间一长纸张制品就霉烂，而民间剪纸又是一种大众化的东西，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。

窗花唐代剪纸――纸花唐代剪纸已处于展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。 宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美；民间还用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型；蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。 明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。除南宋以后出现的纸扎花样工匠外， 中国民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。女红是我国传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧――剪纸，也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样，通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最后达到随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。 中国民间剪纸手工艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。 剪纸艺术　每一种艺术都有自己独特的艺术风格，由于剪纸材料（纸）和所用的工具（剪刀和刻刀）决定了剪纸具有它自己的艺术......>>

窗花的传说 剪纸的传说故事：　　从前，扬州城里住着一个没爹没妈的小姑娘，谁也不晓得她姓什么，叫什么，因她靠剪花样子卖钱过日子，大家都叫她花丫头。　　一天，花丫头大清早就出去卖花样子，奔波了一天，只赚了几文钱。回家路上，望见前头围了一堆人正看热闹，就走了过去。她挤上前一看，只见一个老奶奶坐在路边上正替人家剪花样子呢。花丫头心里话：我剪的花总是没得人家的好，总是卖不出去，今儿个正好学学窍门，看人家怎么剪的。只见老奶奶的剪子在手上就像活的一样，纸在她手上三转两转，一张花样子就剪出来了。乖乖！这个花样子剪得真神，那些枝儿、瓣儿、叶儿、朵儿，比真花还要好看呢！把她都看呆了。直到老奶奶收摊子的时候，她跪着求老奶奶收她做徒弟。要跟老奶奶学剪花样子。老奶奶说：“孩子，学手艺可不是一天两天的事，要吃很多苦，你受得了吗？”“嗯。”花丫头点点头，老奶奶见花丫头一片真心，当晚就把她带到自己家里。　　第二天，老奶奶交给花丫头一条扁担，两个小桶说：你先替我浇花吧。花丫头一看：啊！好大的花园啊！各色各样的花多得数也数不清。从那天起，花丫头就不声不响地整天挑水浇花。就这样挑啊，浇啊，肩膀磨破了，长出了老茧，桃花落了，荷花开了，桂花落了，梅花开了。花丫头整整挑了一年的水，浇了一年的花，她闭上眼睛都能数得清这园里共有多少种花，想得出那些花的样子，说得出哪一种花有多少瓣。可老奶奶还是不提教她剪花、样的事儿。　　一次，花丫头忍不住问老奶奶：师父，多晚子教我剪花样子呀？”　　老奶奶拿出一把剪刀，笑了笑说：孩子啊，别着急，三分手艺七分家伙，剪纸要有好剪刀，你先替我把剪刀磨磨快。花丫头接过剪刀一看，哎呀！这是什么剪刀啊，锈得都不像样子了，刀口缺缺桠桠的，就和锯齿差不多。花丫头不声不响，来到小河边，磨啊磨啊，太阳落山了，月亮出来了，刀石磨断了，又换了一块，冬天小河水结了冰，春风又把冰吹化了。就这样又整整磨了一年，剪刀越磨越亮，刀口也锋利了。花丫头手里捏着雪亮的剪刀，赶紧去找老奶奶。当她跑到原处一看，不由惊呆了，哪里有老奶奶的影子啊，就连自己住过的草棚子，浇过的花园都不见了。花丫头正在奇怪。忽然半空中传来老奶奶的声音：“工夫不负有心人，买花样的人儿踏破门。”花丫头这才明白，自己遇上了神仙了。　　花丫头带着老奶奶留下的剪子，回到扬州城里，替人家剪花样子。说来真怪，剪刀一拿在手上，想剪什么花，眼前就出现了那种花的模样，一张纸片儿到她手里三转两转就剪出一张活灵活现的花样子，那一朵朵花样儿，各不相同，一枝一叶，就和真的一模一样，剪出的花样子，果真一下子全都卖光了。　　后来有人说：那位老奶奶就是八仙中的何仙姑变的。这样一传十，十传百，很快花丫头的名声就传遍扬州城。　　从此，花丫头家的门口可热闹啦，买花样儿，求教的，就差把门给挤破了。后来，花丫头还带了许许多多的徒弟，把她那绝妙的手艺一代一代地传留了下来。

中国春节的习俗之为什么贴窗花 窗花是汉族民间剪纸中分布最广、数量最大、最为普及的品种。其他剪纸品种都是在窗花基础上发展与延伸。南北各地农村在春节期间都要贴窗花；

其一、以此达到装点环境、渲染气氛的目的，并寄托着辞旧迎新、接福纳祥的愿望。窗花无论题材、表现手法、剪刻技艺都是剪纸艺术中最具有代表性的。近、现代窗花 *** 已渐渐形成独立的艺术门类，但由于它们最初源于民间喜庆或民俗活动中的剪贴画，且多贴于农村窗户的白纸上而被称为“窗花”。窗花对每个人来讲，是一个能引起许多流连和情感的美妙称谓。农历正月初一，俗称春节，这一天，贴窗花装饰居室环境成为中国春节喜庆活动的一个重要内容。

其二、窗花的民俗作用最为集中，不仅美化生活环境，而且寄托着对生活理想的追求与渴望。祈祝生活富裕、后代昌隆、人寿年丰及辟邪迎祥等是窗花表现最多的主题，体现了窗花古老而丰富的文化内涵。[2] 从流传在江南地区的窗花样式可以看出，窗花比其他剪纸样式更能代表剪纸的艺术语言。窗花剪纸的工艺特征已超越了民俗活动单纯的装饰功能，从而改变了剪纸单一形态的发展格局。如甘肃的浮雕窗花剪纸，运用纸扎的工艺；河北的染色窗花借鉴了民间彩绘；南通的丝织品窗花把纸与纺织品有机结合在一起。窗花剪纸作为节日的一种民俗活动的内容，不仅美化了民居环境，更重要的是成为人们审美交流的对象。

其三、窗花与立春关系密切，是自古以来人们迎春的方式。为了迎春，中国许多地区特别是北方的人们喜欢在窗户上贴上各种窗花。唐代诗人李商隐曾在诗中写道:“镂金作胜传荆俗，剪绿为人起晋风”。

其四、窗花有相当的内容表现农民生活，如耕种、纺织、牧羊、养鸡等。除此，窗花还有神话传说、戏曲故事等题材。另外，花鸟虫鱼及十二生肖等形象亦十分常见。窗花以其特有的概括和夸张手法将节日装点得红火富丽、喜气洋洋。

关于剪纸的传说 从前，在北京城里住着一户人家，只有两口人，一个白发苍苍的老奶奶，还有一个是叫秀女的姑娘。这祖孙两个都是心灵手巧的人，一把剪刀几张纸在她们手下，能活灵活现剪出飞禽走兽花卉和窗花鞋样，不管逢年过节还是平常日子，都有街坊邻里登门求讨。这祖孙俩总是有求必应，后来也就靠卖剪窗花、剪花样子谋生了。而秀女和奶奶接触的差不多都是一些穷苦人。有的小伙子要结婚了，没钱布置新房，老奶奶和秀女就给剪点纸花，鸳鸯成双，喜鹊成对，还有什么“五谷丰登”、“年年有余”等，贴在窗户上，挂在门框上，铺在床铺上，盖在被子上，压在桌面上，粘在墙壁上，那可是用钱不多，红火吉祥，热热闹闹，使新房一点儿也不显“穷气”。有的姑娘媳妇做新鞋，老奶奶和秀女就给剪点鞋样，什么“步步登高”、“一路平安”和“双喜临门”等，依样绣在鞋面上，穿在脚上，走到那儿，都会有人赞赏花样儿好。传说，在光绪年间，有一天从皇宫里传下圣旨，说是圣母皇太后慈禧要办六十大寿，京都内外要贡纳寿礼银，上下臣工等都要穿上拜寿服。什么是拜寿服呢？就是在慈禧寿日那天，上下臣工等，一律要穿以仙鹤和梅花鹿组成的“六（鹿）合（鹤）同春”图案的袍服。那年头，圣旨是金口玉言，谁也不敢违命。一时间，北京城上上下下，许多绣花作坊，全忙活开了。有钱的人家，为了讨慈禧的欢心，找绣花工用金丝银线作图案，要求将为慈禧拜寿穿用的衣袍点缀得越富丽越好。还有那些小财主们，也是想着法儿制作新绣袍，为的是“显贵”。折腾得京城几十家绣工作坊，以及小门小户零散的绣工，也没有例外，闹腾得大家都一样，忙的简直连喘口气工夫都没有了。这么一闹腾，闹腾得绣工钱，也随之日益俱增，一天一个价码，越来越贵，真是一针一线值千金，一件绣袍值万两银。但北京还有一句俗话说得好，干土打不成高墙，没钱盖不起瓦房。慈禧办寿，可真难住了千百户穷苦人家，闹得家家户户愁眉不展，怎愁也愁不出钱来给慈禧办六十大寿。所以，有的说咱们干脆趁早来个“铁球坐滑梯--溜吧！”逃出京城，逃到深山老林里去躲躲，可是更多的人感到真是有点破家难舍，故土难离。而秀女和老奶奶就是属于这样的人家。秀女和老奶奶坐在家里愁呀，愁又能怎样呢？眼看一天又过去了，也没有愁出什么样的高招儿来。老奶奶的主意是：让秀女一躲了事。可是秀女怎么能忍心将老奶奶抛下一个人走呢？怎么也不能这样做。后来，谁也没有料到。有一天将近晌午的时候，秀女家突然来了个漂亮的大姑娘。老奶奶见了，以为是来讨剪纸花样的，还没等问，她就先请安，然后恳求说：“老奶奶，您行个好，给点儿吃的吧！”老奶奶听了，心想：“噢！原来是个讨饭的！看被饿的样子，怪可怜的！”秀女在一旁，二话没说，扭身就到灶房里去，捧出来两个窝窝头，那个大姑娘一点也不客气，拿过去就吃。老奶奶说：“姑娘，我去给你烧点儿开水喝吧！”说完，转身就走进了灶房。那姑娘拿着窝头吃得正香的时候，她笑眯眯对秀女说：“请你再给一块咸菜吃，谢谢你了！”秀女听了，心想：“是呀，怎么没想起给拿一块咸菜来，吃窝头没有咸菜，让人家怎么吃呀？”她一扭身，到灶房去给拿咸菜。可是待秀女拿着咸菜从灶房回来一下愣住了。“咦！人到那儿去啦？”她心里一边这样想，一边推开门往外看了看，连个人影也没有看见。但她一回头，却看见屋里桌上放着一件布袍子，连忙喊了起来：“哎，可怜的讨饭姐姐，你在那儿？……”秀女急得连着这样喊了几声，由于声音大，老奶奶也听见了。老奶奶一听秀女说那姑娘走了，还忘下了一件衣裳，说：“秀女，你看那姑娘身上穿的就已经够单薄的了，你赶快追她去，把衣服给她，让她穿上好保暖……。”老奶奶嘴里一边这样说着，就一边和秀女走出了门，一南一......>>

过年为什么要贴窗花 它的来历是什么 中国什么地方有这样的传统 窗花

剪纸是一种非常普及的民间艺术，千百年来深受人们的喜爱，因它大多是贴在窗户上的，所以人们一般称其为“窗花”。

窗花的内容丰富、题材广泛。因窗花的购买者多为农民，窗花有相当的内容表现农民生活，如耕种、纺织、打鱼、牧羊、喂猪、养鸡等。除此，窗花还有神话传说、戏曲故事等题材。另外，花鸟虫鱼及十二生肖等形象亦十分常见。

窗花以其特有的概括和夸张手法将吉事祥物、美好愿望表现得淋漓尽致，将节日装点得红火富丽、喜气洋洋。

窗花的张贴，一般在扫尘之后进行。

窗花，是有各种颜色、各种图案的民间剪纸艺术品。这种富有民族特色的民间风俗已有上千年的历史。山西民间的剪纸，尤其是窗花剪纸，充满山西民间的乡土气息，浓郁的乡土风味。什么“喜鹊登梅”、“二龙戏珠”、“孔雀开屏”、“天女散花”以及各种花、卉、虫、鱼、鸟的图案，表示了农民对未来生活寄托的美好希望。

剪纸，与立春这个节令有着密切关系，唐代诗人李商隐曾在诗中写道：“镂金作胜传荆俗，剪绿为人起晋风”。诗中的“荆俗”、“晋风”就点明了这种风气。而且明确言明了晋人的风俗。宋、元以后，剪贴窗花迎春的时间便由立春改为春节，人们用剪纸表达自己庆贺春来人间的欢乐心情。

窗花不仅烘托了喜庆的节日气氛，而且也为人们带来了美的享受，集装饰性、欣赏性和实用性于一体。

窗花的剪刻形式一是单色剪刻，多用于大红纸剪纸，应用地区较广。二是套色剪纸，一股用于宫廷、商铺子的大窗或厅堂和门面的窗户。三是浮雕剪纸，流行于甘肃、青海一带，它将剪刻与纸叠工艺融为一体，风格别具。四是彩色窗花，又有染色和衬色之分。染色窗花以河北丰宁、蔚县所出最为出名。先刻后染，色泽明艳，光影效果极佳。衬色窗花以广东佛山所产最为著名，用金箔纸和锡箔纸剪刻出主体纹样，背衬各色彩纸，金碧辉煌、富丽典雅。这种做法叫做“铜衬料弧。

山东的窗花多直条，适合该地直棂窗；西北的窗花用“十”字将完整的剪纸分成四大块。为了不影响室内光，窗花多为阳剪，以求得较多镂空的面积。窗花的外轮廓和窗架之间要求舒密有致、构图格局均衡。为追求清新、亮堂、明快的室内装饰效果，窗花剪刻多用细线造型，达到镂空玲珑的视觉效果。

春节时，民间人们喜欢在窗户上贴上各种剪纸――窗花。窗花不仅烘托了喜庆的节日气氛，也集装饰性、欣赏性和实用性于一体。剪纸在我国是一种很普及的民间艺术，千百年来深受人们的喜爱，因它大多是贴在窗户上的，所以也被称其为“窗花”。窗花以其特有的概括和夸张手法将吉事祥物、美好愿望表现得淋漓尽致，将节日装点得红火富丽。

春节什么时候贴窗花 窗花的张贴，一般在扫尘之后进行。

窗花，是有各种颜色、各种图案的民间剪纸艺术品。这种富有民族特色的民间风俗已有上千年的历史。

贴窗花的习俗简短些150字左右 窗花

剪纸是一种非常普及的民间艺术，千百年来深受人们的喜爱，因它大多是贴在窗户上的，所以人们一般称其为“窗花”。

窗花的内容丰富、题材广泛。因窗花的购买者多为农民，窗花有相当的内容表现农民生活，如耕种、纺织、打鱼、牧羊、喂猪、养鸡等。除此，窗花还有神话传说、戏曲故事等题材。另外，花鸟虫鱼及十二生肖等形象亦十分常见。

窗花以其特有的概括和夸张手法将吉事祥物、美好愿望表现得淋漓尽致，将节日装点得红火富丽、喜气洋洋。

窗花的张贴，一般在扫尘之后进行。

窗花，是有各种颜色、各种图案的民间剪纸艺术品。这种富有民族特色的民间风俗已有上千年的历史。山西民间的剪纸，尤其是窗花剪纸，充满山西民间的乡土气息，浓郁的乡土风味。什么“喜鹊登梅”、“二龙戏珠”、“孔雀开屏”、“天女散花”以及各种花、卉、虫、鱼、鸟的图案，表示了农民对未来生活寄托的美好希望。

剪纸，与立春这个节令有着密切关系，唐代诗人李商隐曾在诗中写道：“镂金作胜传荆俗，剪绿为人起晋风”。诗中的“荆俗”、“晋风”就点明了这种风气。而且明确言明了晋人的风俗。宋、元以后，剪贴窗花迎春的时间便由立春改为春节，人们用剪纸表达自己庆贺春来人间的欢乐心情。

窗花不仅烘托了喜庆的节日气氛，而且也为人们带来了美的享受，集装饰性、欣赏性和实用性于一体。

窗花的剪刻形式一是单色剪刻，多用于大红纸剪纸，应用地区较广。二是套色剪纸，一股用于宫廷、商铺子的大窗或厅堂和门面的窗户。三是浮雕剪纸，流行于甘肃、青海一带，它将剪刻与纸叠工艺融为一体，风格别具。四是彩色窗花，又有染色和衬色之分。染色窗花以河北丰宁、蔚县所出最为出名。先刻后染，色泽明艳，光影效果极佳。衬色窗花以广东佛山所产最为著名，用金箔纸和锡箔纸剪刻出主体纹样，背衬各色彩纸，金碧辉煌、富丽典雅。这种做法叫做“铜衬料”。

山东的窗花多直条，适合该地直棂窗；西北的窗花用“十”字将完整的剪纸分成四大块。为了不影响室内光，窗花多为阳剪，以求得较多镂空的面积。窗花的外轮廓和窗架之间要求舒密有致、构图格局均衡。为追求清新、亮堂、明快的室内装饰效果，窗花剪刻多用细线造型，达到镂空玲珑的视觉效果。

春节时，民间人们喜欢在窗户上贴上各种剪纸――窗花。窗花不仅烘托了喜庆的节日气氛，也集装饰性、欣赏性和实用性于一体。剪纸在我国是一种很普及的民间艺术，千百年来深受人们的喜爱，因它大多是贴在窗户上的，所以也被称其为“窗花”。窗花以其特有的概括和夸张手法将吉事祥物、美好愿望表现得淋漓尽致，将节日装点得红火富丽。

怎样更好的贴窗花 剪纸的经验

1.线线相连与线线相断

剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的，因此必须取镂空的办法，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须线线相连，阴纹的剪纸必须线线相断，如果把一部分的线条剪断了，就会使整张剪纸支离破碎，形不成画面。由此就产生了千刻不落，万剪不断的结构。这是剪纸艺术的一个重要特点。剪纸很讲究线条，因为剪纸的画面就是由线条构成的。根据实践经验把剪纸的线条归纳为五个字：“圆、尖、方、缺、线”。要求达到：“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须。”可以说线条是剪纸造型的基础。

2.构图造型图案化

在构图上，剪纸不同于其他绘画，”它较难表现三度空间、场景和形象的层层重叠，对于物象之间的比例和关系也往往有所突破。它主要依据形象在内容上的联系，较多使用组合的手法，由于在造型上的夸张变形，又可使用图案形式美的一些规律，作对称、均齐、平衡、组合、连续等处理。它可以把太阳、月亮、星星，飞鸟、云彩，同地面上的建筑物、人群，动物同时安排在一个画面上。常见的有“层层垒高”或并用“隔物换景”的形式。

3.形象夸张、简洁、优美，富有节奏感

由于受到工具和材料局限，要求剪纸在处理形象时，既要抓住物象特征，又得做到线条连接自然。因此，就不能取自然主义的写实手法。要求抓注形象的主要部分，大胆舍去次要部分，使主体一目了然。形体要突出，形成朴实、大方的优美感，物象姿态要夸张，动作要大，姿势要优美，就像舞台上的亮相动作一样，富有节奏感。

4.色彩单纯、明快

剪纸的色彩要求在简中求繁，少作同类色、类似色、邻近色的配置。要求在对比色中求协调。同时还要注意用色的比例。如用一个为主的颜色形成主调时，其他颜色在对比度上可以程度不同地减弱。有时碰到各种颜色并置起来，稍有生硬的感觉时，则把它们分别套入黑色。金色剪成的主稿里，即可获得协调、明快的感觉。

5.刀法要”稳、准、巧”

民间剪纸的许多特点和风格都是是由于刀法上的一定技巧而产生的，如张永寿创作的“百菊图”，许多地方都是运用刀法的技巧。例如刻一种“罗汉须”的菊花，由于它初开时是直瓣，盛开时就卷曲，形成螺丝圈，剪这种菊花，要一瓣一瓣从里往外圈剪，剪成后花瓣卷曲自如，才能组成一朵形象殊异、风味别致的菊花。 如果刻一种叫“鹭鸶羽”的菊花，由于它开花时一瓣套着一瓣，一瓣勾着一瓣，剪这种菊，要运用“掏剪法”，剪起的地方要片片相连，瓣瓣相随，花瓣之间的粗细、大小才能参差有致，变化不同，剪成的花才能像鹭鸶的羽毛一样丰满而美丽。 这里的“巧”主要是指运用巧刀刻出的“锯齿”和”月牙儿”。这是剪纸刀法中很重要的两种刀法。这两种刀法运用得恰当，就能形成剪纸艺术独具的“刀味纸感”。

窗花样式

窗花都选用适合纹样，山东的窗花多直条式，是适合该地直棂窗而形成的；西北的窗花逢中用“十”字将完整的剪纸分成四大块，也是适合该地窗户中心有一个十字格而形成的。湖南的窗花有固定的组合形式，一般是中心贴双喜团花，四角贴蝴蝶角花，团花两旁再配一对喜烛和花篮、盘花。为了不影响室内光，窗花多为阳剪，以求得较多镂空的面积。窗花的外轮廓和窗架之间要求舒密有致、构图格局均衡，除装饰美好的因素外，还能起到防寒和透风流通的实用作用。为追求清新、亮堂、明快的室内装饰效果，窗花剪刻多用细线造型，达到镂空玲珑的视觉效果。

窗花题材

窗花的表现题材极其广博，举凡戏剧人物、历史传说、花鸟鱼虫、山水风景、现实生活及吉祥图案均可成为窗花的表现内容，可谓......>>